I vitelloni

Scritto da Fellini insieme a Ennio Flaiano e a Tullio Pinelli, da lui ovviamente diretto, "I Vitelloni"(1953), che e'il film preferito in assoltuo da Stanley Kubrick contine elementi fantastico-onirici pur in un clima di narrazione apparentemente del"reale", gia' all'inizio con la festa di fine setate, la nomina di "Miss Sirena", con la premiata che si sente male perch'eincinta e il temporale che chiude l'estate e il tempo della vacanza(siamo al mare, Rimini, anche se il film e'stato realizzato tra Roma, Firenze, Ostia e Viterbo), ma anche la fascinazione per la statua dell'angeo e'ida leggere n questo quadro semantico, come anche il famoso ballo di carnevale che inizia con un bello generalizzato sulla musica di "Je cherche la Titine"di chapliniana memoria, finendo con Sordi(interprete del personaggio di Alberto)ubriaco per disperazione(la sorella che lavora e'legata con un ukmo sposato con cui scappera' abbracciato a una statua di cartone , per non dire del finale, che e'un r'eyour a'l'orde con il playboy, che torna dalla moglie da cui ha avuto un bambino, forse opera dell'autocensura di contro a una censura all0epoca ferocisisma,, ma proposta in modo decisamente nuovo e "fellinaino"(ca va sans dire)dove la disperata ricerca della sposa sembra andare verso il"nulla". [+]

Scritto da Fellini insieme a Ennio Flaiano e a Tullio Pinelli, da lui ovviamente diretto, "I Vitelloni"(1953), che e'il film preferito in assoltuo da Stanley Kubrick contine elementi fantastico-onirici pur in un clima di narrazione apparentemente del"reale", gia' all'inizio con la festa di fine setate, la nomina di "Miss Sirena", con la premiata che si sente male perch'eincinta e il temporale che chiude l'estate e il tempo della vacanza(siamo al mare, Rimini, anche se il film e'stato realizzato tra Roma, Firenze, Ostia e Viterbo), ma anche la fascinazione per la statua dell'angeo e'ida leggere n questo quadro semantico, come anche il famoso ballo di carnevale che inizia con un bello generalizzato sulla musica di "Je cherche la Titine"di chapliniana memoria, finendo con Sordi(interprete del personaggio di Alberto)ubriaco per disperazione(la sorella che lavora e'legata con un ukmo sposato con cui scappera' abbracciato a una statua di cartone , per non dire del finale, che e'un r'eyour a'l'orde con il playboy, che torna dalla moglie da cui ha avuto un bambino, forse opera dell'autocensura di contro a una censura all0epoca ferocisisma,, ma proposta in modo decisamente nuovo e "fellinaino"(ca va sans dire)dove la disperata ricerca della sposa sembra andare verso il"nulla".  Fellini si dicharava piu'junghiano che freudiano, ma alcun e sequenze del film, decisamente"audaci"per l'epoca, sembrano proprendere, piu'che per l'influenza di Freud, per quella di certi freudiani(Reich, direi, ma non solo):  Sordi straordinario, Frenco Interlegghi come inteprree di Moraldo,  il piu'problematico dei vitelloni, Franco Fabrizi il playboy e Riccardo Felljni, il giocatore.  Gli altri(le altre, ottimi/e, sono fatalmente in ruoli minori, dove rimane famosa la scena di"Lavoratori..", con il braccio "inframmezzato", fatto  da Sordi.   Eugen [-]

... E grandissimo Fellini. Tutti gli over 60 dovrebbero conoscerlo. Un classico da videoteca.

Fa tenerezza vedere le marachelle di questi eterni Peter Pan, perditempo che oggi sarebbero probabili etilisti, forse tossici, magari ludopatici: manco Fellini riuscirebbe ad instillavi fascino. Sono lontanissimi i tempi in cui le bravate erano lievi, quando la trasgressione era comunque divertimento innocuo. Non c'è la cattiveria di "Amici miei", al dramma di una ragazza gravida segue un matrimonio forzato. Abiti talari e circensi qua e là, marchio di fabbrica del regista.

Nonostante certi tratti ancora legati sia alla passione per il varietà, immortalato in"Luci del varietà", realizzato insieme a Alberto Lattuada, nonostante qualche omaggio, forse involontario, al neorealismo(la controversia con il datore di lavoro quando Fausto finge di lavorare, a causa di avances dello stesso Fausto alla moglie, la controversia con il suocero)l'atmosfera del film"I Vitelloni"(Fellini, 1953, sceneggiatura scritta con Ennio Flajano) è"magica", come si vede nella "terribile"festa di carnevale, ma anche nell'attendere il nulla andando al mare guardando , si può dire, nulla, quando non c'è nessuno, le corse alla ricerca di nessuno scopo preciso, il"faner"(passeggiare)bighellonando che non ha nessun valenza esistenzialistica o altra, ma guarda verso. [+]

Nonostante certi tratti ancora legati sia alla passione per il varietà, immortalato in"Luci del varietà", realizzato insieme a Alberto Lattuada, nonostante qualche omaggio, forse involontario, al neorealismo(la controversia con il datore di lavoro quando Fausto finge di lavorare, a causa di avances dello stesso Fausto alla moglie, la controversia con il suocero)l'atmosfera del film"I Vitelloni"(Fellini, 1953, sceneggiatura scritta con Ennio Flajano) è"magica", come si vede nella "terribile"festa di carnevale, ma anche nell'attendere il nulla andando al mare guardando , si può dire, nulla, quando non c'è nessuno, le corse alla ricerca di nessuno scopo preciso, il"faner"(passeggiare)bighellonando che non ha nessun valenza esistenzialistica o altra, ma guarda verso...nulla, appunto(non le Néant, il Nulla sartriano....),, il tema dell'angelo rubato a mo'di risarcimento(!?), la fuga di Sandra con la bambina, il ritorno, anzi, con il marito scapestrato, la quasi discesa in acqua dell'intellettuale Leopoldo quando il"commendatore"(anziano attore che vorrebbe concupire il giovane drammaturgo), il ruolo di Alberto Sordi, che con Fellini aveva lavorato anche ne"LO sceicco bianco", la presenza di Trieste, Leopoldo nella vita come nel film, come peraltro Alberto, il Moraldo disegnato da Interlenghi, gli altri, le altre, in questa fantasmagoria(non "surrealista"e neppure"surreale", Fellini, semmai magico, nella dimensione del perenne stupore). Da rivedere o vedere per cercare di avvicinarsi a questo artista, le cui immagini erano simboliche(con tutta la complessità del simbolo)ben più che"allegorie".   El  Gato [-]

I VITELLONI (IT/FR, 1953) diretto da FEDERICO FELINI. Interpretato da ALBERTO SORDI, FRANCO FABRIZI, FRANCO INTERLENGHI, LEOPOLDO TRIESTE, RICCARDO FELLINI, LEONORA RUFFO, ACHILLE MAJERONI, PAOLA BORBONI, CARLO ROMANO

In una cittadina della riviera romagnola, campano alla meno peggio cinque ragazzacci che trascorrono il loro intero tempo fra scherzi, divertimenti, pettegolezzi di quartiere e ciarlatanerie della specie più pigra e indolente. [+]

"Vitelloni"sembra sia termine in voga a Pescara(in effetti il film è stato scritto con Fellini da Ennio Flajano, pescarese), per designare giovani, ma non più ragazzini, nullafacenti", "scioperati"(brutta espressione di origine politica non certo"neutra"), che corrono dietro a tutte le donne, ma non sono cattivi, anzi arrivano a commuoversi, a piangere etc.I"vitelloni"qui descritti da Federico Fellini, con elementi anche fortemente autobiografici(c'è qualche scarsissimo elemento romagnolo, ma soprattutto s'intravvede qualche scorcio riminese e della riviera adriatico-romagnolo, pur se il film è stato girato soprattutto altrove), sono irripetibili, ossia collocati in un tempo preciso(il secondo dopoguerra, con il timidissimo"boom"del tempo), non sono"bad boys"o altro. [+]

"Vitelloni"sembra sia termine in voga a Pescara(in effetti il film è stato scritto con Fellini da Ennio Flajano, pescarese), per designare giovani, ma non più ragazzini, nullafacenti", "scioperati"(brutta espressione di origine politica non certo"neutra"), che corrono dietro a tutte le donne, ma non sono cattivi, anzi arrivano a commuoversi, a piangere etc.I"vitelloni"qui descritti da Federico Fellini, con elementi anche fortemente autobiografici(c'è qualche scarsissimo elemento romagnolo, ma soprattutto s'intravvede qualche scorcio riminese e della riviera adriatico-romagnolo, pur se il film è stato girato soprattutto altrove), sono irripetibili, ossia collocati in un tempo preciso(il secondo dopoguerra, con il timidissimo"boom"del tempo), non sono"bad boys"o altro. Film che rivaluta-riscopre il Carnevale come grande festa popolare(oggi non più esistente)e anche il varietà, due"archetipi"per Fellini, non a caso junghiano, anche se molto a modo suo, con alcune sequenze travolgenti, quelli relativi alla passeggiata sulla spiaggia dei vitelloni e quelli della quasi-"violenza"(solo un approccio, ma ambiguo e inquietante, in realtà) usata a Leopoldo, lo scrittore del gruppo, da parte del capocomico famoso capitato nella cittadina, quella del tentato furto della statua di un angelo, poi squarci che hanno valore di simbolo assolutamente non "decifrabile"(idem era per Bunuel, dove critici in cerca di gloria ma anche seri semiologi presero sonore cantonate), come la corsa dei preti sulla spiaggia, poi...tante cose, ancora. "In girum imus nocte et consumimur igni"(vaghiamo di notte e veniamo consumati dal fuoco), il verso medievale famoso(attribuito ai"Carmina burana"ma piuttosto"peritestuale")rende bene lo spirito di questo film assolutamente triste, anzi tristissimo(anche la comicità ne"I Vitelloni"e forse in tutto Fellini ha un pendant profondamente triste, legato alla morte), da cui tutti escono delusi, scontenti, tristi, per vari motivi(Leopoldo l'intellettuale per la delusione artistica, tutti gli altri per la loro vita, quasi"fallita"). Disperante, quasi, questi"Vitelloni", in un'epoca nella quale la"riterritorializzazione"(sposarsi, avere famiglia, avere soddisfazioni professionali). Interpreti eccelsi tutti, da Franco Interlenghi(Moraldo)a Sordi(Alberto)a Riccardo(RIccardo Fellini, fratello del regista, altrimenti poco visto, ritengo)a Franco Fabrizi, al citato Leopoldo Trieste, anche nella vita drammaturgo, non solo attore.  Quasi un'anticipazione, certo alla lontana, de"La dolce vita".  El gato [-]

Fellini non si discute,si ama.Certo i suoi non sono tutti capolavori,ma questo film sicuramente si può considerare  tra i migliori.La provincia da cui il regista proveniva è raccontata in modo magistrale.Le sue lentezze,la sua monotonia,la sua sonnolenza, sono le caratteristiche di un mondo piccolo,dove il tempo sembra si sia fermato e dove tutto resta uguale ,ogni giorno.Sordi ubriaco dopo la festa di Carnevale è una maschera che non si dimentica, come la pernacchia regalata ai lavoratori, che subito la vendicano a botta di forconi sguaiati o lo smarrimento e la  malcelata codardia di Fabrizi, quando scopre che la fidanzata è incinta.
Veramente notevole

Dal cappello a cilindro Sky ha tirato fuori un capolavoro del secolo scorso, prodotto oltre 60 anni fa,8 anni dopo la fine di una tremenda guerra che ha visto l’Italia divisa prima tra Monarchia o Repubblica e dopo tra DC e PCI,proponendolo coraggiosamente a generazioni nate fuori da quell’epoca. Un film però sfida il tempo, è come un quadro del cinquecento apprezzabile “Ieri,oggi,domani”. Se così non fosse sarebbe inutile vedere “Quo vadis” o “Ben Hur” per disprezzarli perché roba d’altri tempi. Ancor più tutti i bellissimi,indimenticabili capolavori di Ingmar Bergman,valga uno per tutti:“Il settimo sigillo”. “I vitelloni”,girato dal regista Federico Fellini all’inizio della carriera,costellata di successi da oscar e leoni d’oro e d’argento,osannati a Cannes,rimane ancora un magnifico film,a prescinderne dal comprenderne atteggiamenti, comportamenti, gesti che si appartennero a quella generazione che aveva vissuto gli orrori ed i sacrifici di un conflitto fuori e dentro l’Italia. [+]

Dal cappello a cilindro Sky ha tirato fuori un capolavoro del secolo scorso, prodotto oltre 60 anni fa,8 anni dopo la fine di una tremenda guerra che ha visto l’Italia divisa prima tra Monarchia o Repubblica e dopo tra DC e PCI,proponendolo coraggiosamente a generazioni nate fuori da quell’epoca. Un film però sfida il tempo, è come un quadro del cinquecento apprezzabile “Ieri,oggi,domani”. Se così non fosse sarebbe inutile vedere “Quo vadis” o “Ben Hur” per disprezzarli perché roba d’altri tempi. Ancor più tutti i bellissimi,indimenticabili capolavori di Ingmar Bergman,valga uno per tutti:“Il settimo sigillo”. “I vitelloni”,girato dal regista Federico Fellini all’inizio della carriera,costellata di successi da oscar e leoni d’oro e d’argento,osannati a Cannes,rimane ancora un magnifico film,a prescinderne dal comprenderne atteggiamenti, comportamenti, gesti che si appartennero a quella generazione che aveva vissuto gli orrori ed i sacrifici di un conflitto fuori e dentro l’Italia. Non c’è tempo che non conosca i giocherelloni,vedi ad esempio “Amici miei” girato nel 1975,venti anni dopo.I cinque amici vitelloni sono diventati quattro,questa la differenza.Incontriamo tra le strade deserte Alberto,già grandissimo Sordi,Fausto,un bellimbusto Franco Fabrizi,che si porterà dietro questo personaggio(“Il bidone”,“La romane”,“Le amiche”),il romantico Franchi Interlenghi,romantico anche quando 2 anni dopo “Gli innamorati” sposò Antonella Lualdi,e l’originale intellettuale Leopoldo, Leopoldo Trieste e il giocatore Riccardo,Riccardo Fellini. Figura femminile la deliziosa Leonora Ruffo nella parte Sandra Rubini di sorella di Ubaldo e moglie di Fausto. Qualificare questo film tra il genere “comico” è un errore inqualificabile da vero sprovveduto.C’è poco da ridere,è un film di costume. Dietro gli scherzi e le banalità di questi giovani uomini verso la trentina si nasconde tanta malinconia,tanta tristezza.C’è la desolazione di ragazzi mal cresciuti,bighelloni che vivono alla giornata, sognando un avvenire ed un lavoro che non cercano, sono i fuori-corso,i bellimbusti che vanno in cerca d’avventura.Lo sfottò di Alberto ai lavoratori,con un gesto passato alla storia,si ritorce a suo danno,non è possibile deridere chi lavorando,come sua sorella,ci tiene in vita e ci consente di toglierci i capricci. Il film offre, al di là delle vicende umane di questi tristi e malinconici personaggi, una notevole quantità di immagini significative che il regista alla sua maniera le coglie rendendole suggestive.Sono riprese in bianco e nero molto belle,ad esempio:l’angelo in legno affidato ad un pover’ uomo che con le mani al cielo lo imita,due angeli in una sola immagine,come Alberto mascherato che osserva una maschera in cartapesta, chi dei due volti è la vera maschera? Alberto passa,da una festa all’epoca attesa tutto un anno,il carnevale al pianto.Poter ballare,dare sfogo agli scherzi,alle conquiste,ai drammi di chi è nella solitudine,come per la mamma e la sorella di Alberto che alla fine della pagliacciata sembra dire come Canio “..la commedia è finita” mentre ”Tutti lo seguono grandi e ragazzi e ognuno applaude ai motti,ai lazzi”. E’ un film in cui c’è da ridere? E’ la vita di una cittadina di provincia della quale in fondo si ha nostalgia. Oggi gli scapoloni,tanti,tantissimi di tutte le età si divertono con il mondo intero con gli SMS,attraverso facebook e,purtroppo,giocando con i sentimenti dei malcapitati destinatari delle loro sciocche e cattive intenzioni. [-]

Cinque amici ventenni passano le giornate tra scherzetti adolescenziali, abbordaggi mai riusciti a ragazze, la paranoia dettata dal vivere in un paesino in provincia di Roma e famiglie con propri problemi che loro evitano sistematicamente di affrontare. Le loro vite però vengono scosse da imprevisti: la ragazza di Fausto, sorella di Moraldo rimane incinta; la sorella di Alberto, che aiutava economicamente in casa sopperendo alla sua infantilità, scappa con un uomo sposato; Leopoldo, che sogna di fare il commediografo, ha una grande occasione con un attore di teatro. Eppure, neanche queste scosse sembrano scuoterli dalla loro sindrome da Peter Pan. Eccetto a uno, il più insospettabile. [+]

Cinque amici ventenni passano le giornate tra scherzetti adolescenziali, abbordaggi mai riusciti a ragazze, la paranoia dettata dal vivere in un paesino in provincia di Roma e famiglie con propri problemi che loro evitano sistematicamente di affrontare. Le loro vite però vengono scosse da imprevisti: la ragazza di Fausto, sorella di Moraldo rimane incinta; la sorella di Alberto, che aiutava economicamente in casa sopperendo alla sua infantilità, scappa con un uomo sposato; Leopoldo, che sogna di fare il commediografo, ha una grande occasione con un attore di teatro. Eppure, neanche queste scosse sembrano scuoterli dalla loro sindrome da Peter Pan. Eccetto a uno, il più insospettabile...
Secondo film per Federico Fellini, che mette da parte quel pizzico di fantasia intravisto ne Lo sceicco bianco e che contraddistinguerà parte della sua filmografia, per dare maggiore risalto a quel neorealismo che caratterizzerà tutte le sue pellicole degli anni '50. In questo film si intravedono sprazzi nostalgici della sua adolescenza, si anticipa il tema della scarsa voglia di maturare ripreso più nettamente da Monicelli in Amici miei, si affronta la questione della generazione frivola successiva a quella del dopoguerra affrontata anche da Antonioni ne I vinti.
Il treno diventa metafora di salvezza da un paesino che offre solo noie e illusioni. Il personaggio che spicca di più è quello interpretato da Alberto Sordi, Alberto: patetico e ridicolmente immaturo. Leone d'argento a Venezia. [-]

Se “Amarcord” dipinge la vecchia cultura popolare con un pizzico di surrealismo, “I vitelloni” centrano maggiormente l’attenzione sulla realtà del mondo giovanile, almeno secondo i canoni dell’arte di Fellini. Sempre sul filo del fantastico, infatti, dove i personaggi sono caricaturali e rispecchiano un costume italiano che più italiano non si può: i giovani trentenni aggrappati alla casa materna. Non che il fatto in sé sia negativo ma lo è il modo in cui lo vivono i vitelloni, disoccupati e costretti ad affogare il loro senso di inutilità nei divertimenti senza scopo, nelle feste di carnevale, nella vita godereccia che ruota intono alla noia più mortale, allo scorrere del tempo, all’inverno che prelude vaghe e incerte primavere. [+]

Se “Amarcord” dipinge la vecchia cultura popolare con un pizzico di surrealismo, “I vitelloni” centrano maggiormente l’attenzione sulla realtà del mondo giovanile, almeno secondo i canoni dell’arte di Fellini. Sempre sul filo del fantastico, infatti, dove i personaggi sono caricaturali e rispecchiano un costume italiano che più italiano non si può: i giovani trentenni aggrappati alla casa materna. Non che il fatto in sé sia negativo ma lo è il modo in cui lo vivono i vitelloni, disoccupati e costretti ad affogare il loro senso di inutilità nei divertimenti senza scopo, nelle feste di carnevale, nella vita godereccia che ruota intono alla noia più mortale, allo scorrere del tempo, all’inverno che prelude vaghe e incerte primavere. D’altra parte, se la gioventù tutta casa e famiglia è ancora molto attuale (oggi si chiamano “bamboccioni”), l’ingenuo provincialismo degli anni ‘50 è roba d’altri tempi, per non parlare dei castighi a base di botte e cinghiate o del candore esagerato della povera ragazza, ciò che colloca “I vitelloni” nel documento di un’Italia ormai scomparsa. Per contro, quando Alberto smaltisce i fumi dell’alcool sognando di imbarcarsi su una nave, abbiamo la scena più drammatica del film, dove il desiderio di evasione viene acuito dall’attualissima precarietà di un mondo privo di certezze. [-]