L'Innocenza

Segreti e verità dietro un litigio fra due bambini

Autore di splendidi racconti morali sulla famiglia e le sue metamorfosi (Father and son, Little sister, Shoplifters), Hirokazu Kore-eda è stato spesso paragonato al grande Ozu. A proposito di L'innocenza (ma il titolo internazionale, ben più appropriato, è Monster), invece, pare d'obbligo citare Kurosawa. Perché Kore-eda rinuncia alla narrazione lineare e, come quel maestro in Rashmon, fa esplodere il racconto in diversi punti di vista, senza darti a sapere quale sia quello vero. L'adolescente Minato vive con la madre vedova Saori. Quando il ragazzo si dichiara vittima di bullismo da parte del giovane insegnante Hori, la donna chiede spiegazioni alle autorità scolastiche ma preside e professori insistono per mettere a tacere l'episodio. Lei non si arrende, finché Hori non dichiara che è stato Minato a fare bullismo su uno scolaro più giovane di lui, Yori. L'episodio è raccontato da prospettive mutevoli: secondo tre diversi punti di vista - quello della madre, quello di Minato, quello di Hori - ripetendo frammenti di film che già conosciamo (come l'incendio di un palazzo che ospita una casa "per soli adulti"), ma interrompendoli prima di fornire ulteriori informazioni allo spettatore. Ogni capitolo, tuttavia, ci rivela alcuni dettagli sul comportamento del ragazzo e dell'insegnante, ammonendoci che non dovremmo mai dare nulla per scontato. Veniamo immersi in un dramma sociale all'apparenza innocuo, dove un semplice litigio tra bambini si allarga a coinvolgere un'intera società, con i suoi riti, le sue ipocrisie e i suoi segreti (la preside della scuola, che sembra la più benevola e conciliante, cela ingombranti scheletri dell'armadio). Per la prima volta il regista non lavora su un soggetto proprio, ma traduce in immagini un episodio ispirato alla giovinezza del romanziere Yji Sakamoto. Non per questo, tuttavia, rinuncia alla proverbiale cura nella composizione delle immagini, né alla perfetta direzione degli attori, adulti e minorenni. Che film è L'innocenza, ventiseiesimo lungometraggio del regista giapponese che ha vinto a Cannes il premio per la sceneggiatura e la Queer Palm? Un dramma coming- of-age? Una storia queer? Un thriller? Tutto questo e altro, ma ancor più una parabola sull'opacità dei rapporti umani, soprattutto quelli tra adulti e minori. Da non perdere la colonna sonora per pianoforte di Ryichi Sakamoto, scomparso un anno fa e al quale il film è dedicato.
Da La Repubblica, 21 agosto 2024


di Roberto Nepoti, 21 agosto 2024