Tre ciotole

  Ultimamente in alcuni film il gelato viene caricato di valore simbolico, soprattutto nei momenti clou, vedi le "Le città di pianura" o appunto "Tre ciotole" dove la protagonista ritrova il gusto della vita assaporando voracemente un cono. Tant'è che fa venire una voglia pazzesca. (La scena è nel secondo tempo del film: fosse stata prima dell' intervallo i frigo del cinema open air si sarebbero svuotati).

Ironia a parte Alba Rohrwacher interpreta in modo perfetto un ruolo difficile all' interno di una storia problematica, ed è affiancata dal bravissimo Elio Germano. Entrambi recitano intensamente, senza sbavature meló, molto credibili e in sintonia. [+]

  Ultimamente in alcuni film il gelato viene caricato di valore simbolico, soprattutto nei momenti clou, vedi le "Le città di pianura" o appunto "Tre ciotole" dove la protagonista ritrova il gusto della vita assaporando voracemente un cono. Tant'è che fa venire una voglia pazzesca. (La scena è nel secondo tempo del film: fosse stata prima dell' intervallo i frigo del cinema open air si sarebbero svuotati).

Ironia a parte Alba Rohrwacher interpreta in modo perfetto un ruolo difficile all' interno di una storia problematica, ed è affiancata dal bravissimo Elio Germano. Entrambi recitano intensamente, senza sbavature meló, molto credibili e in sintonia.
Un film che non manca di momenti di leggerezza, che da spazio alla speranza e, in modo del tutto inaspettato, coinvolge emotivamente, mai con intenti strappalacrime.
La regia è originale: un mix di presente e passato che affiora attraverso flashback dal sapore onirico, dove la nostalgia di un vissuto migliore si evidenzia in modo delicato ma incisivo. Un sottile filo ironico attraversa tutta la vicenda, contrastando la drammaticità degli eventi.
Molto appropriata la colonna sonora e la scelta di canzoni che ben risaltano l'intensità di alcune scene, soprattutto "Santallegria" .

 Ultimamente in alcuni film il gelato viene caricato di valore simbolico, soprattutto nei momenti clou, vedi le "Le città di pianura" o appunto "Tre ciotole" dove la protagonista ritrova il gusto della vita assaporando voracemente un cono. Tant'è che fa venire una voglia pazzesca. (La scena è nel secondo tempo del film: fosse stata prima dell' intervallo i frigo del cinema open air si sarebbero svuotati).

Ironia a parte Alba Rohrwacher interpreta in modo perfetto un ruolo difficile all' interno di una storia problematica, ed è affiancata dal bravissimo Elio Germano. Entrambi recitano intensamente, senza sbavature meló, molto credibili e in sintonia. [+]

 Ultimamente in alcuni film il gelato viene caricato di valore simbolico, soprattutto nei momenti clou, vedi le "Le città di pianura" o appunto "Tre ciotole" dove la protagonista ritrova il gusto della vita assaporando voracemente un cono. Tant'è che fa venire una voglia pazzesca. (La scena è nel secondo tempo del film: fosse stata prima dell' intervallo i frigo del cinema open air si sarebbero svuotati).

Ironia a parte Alba Rohrwacher interpreta in modo perfetto un ruolo difficile all' interno di una storia problematica, ed è affiancata dal bravissimo Elio Germano. Entrambi recitano intensamente, senza sbavature meló, molto credibili e in sintonia.
Un film che non manca di momenti di leggerezza, che da spazio alla speranza e, in modo del tutto inaspettato, coinvolge emotivamente, mai con intenti strappalacrime.
La regia è originale: un mix di presente e passato che affiora attraverso flashback dal sapore onirico, dove la nostalgia di un vissuto migliore si evidenzia in modo delicato ma incisivo. Un sottile filo ironico attraversa tutta la vicenda, contrastando la drammaticità degli eventi.
Molto appropriata la colonna sonora e la scelta di canzoni che ben risaltano l'intensità di alcune scene, soprattutto il brano "Santallegria".

Veramente da non vedere. Mi aspettavo di molto meglio, eppure sono rimasto davvero deluso. Dopo tutta queste scene inutili e terribili ho capito che ? stato solamente uno spreco di tempo. Ceh io boh. Deluso, anzi delusissimo.

 Tratto da un libro di Michele Murgia , il film di Isabel Coixer , pur essendo intimo e delicato,non riesce ad affrancarsi dalla lettararietà, rimanendo un pò in suoerficie, senza entrare pienamente nella profondità dei personaggi. Antonio e Marta sono una coppia che vivono insieme da sette, anni, LUi è uno chef in un locale che sta crescendo, lei è inbsegnante di educazione fisica in un liceo di Roma., una sera, durante, un litigio banale, lui decide di troncare la relazione. E mentre Marta si chiede che fine ha fatto tutto l'amore che c'era tra loro, si chiude in sè stessa e inizia ad avere problemi con il cibo, Antonio si chiede se ha fatto la cosa giusta perchè da subito avverte la mancanza di lei. [+]

 Tratto da un libro di Michele Murgia , il film di Isabel Coixer , pur essendo intimo e delicato,non riesce ad affrancarsi dalla lettararietà, rimanendo un pò in suoerficie, senza entrare pienamente nella profondità dei personaggi. Antonio e Marta sono una coppia che vivono insieme da sette, anni, LUi è uno chef in un locale che sta crescendo, lei è inbsegnante di educazione fisica in un liceo di Roma., una sera, durante, un litigio banale, lui decide di troncare la relazione. E mentre Marta si chiede che fine ha fatto tutto l'amore che c'era tra loro, si chiude in sè stessa e inizia ad avere problemi con il cibo, Antonio si chiede se ha fatto la cosa giusta perchè da subito avverte la mancanza di lei. L'inappetenza di Marta in realtà nasconde un serio problema di salute, un tumore in stato avanzato, cos' lei prende consapevolezza del tempo che stringe, delle cose che nascono e poi finiscono, così come la loro storia, anche la vita, della necessità di riempire ogni momento di ciò che rimane, ad esempio assaporare un gelato gocciolante prima che si sciolga, imparare il coreano, mangiare cibi sani, farsi baciare da un suo collega, segretamente innamorato di lei. Nei flashback di un passato felice Marta comprende anche che la rottura della loro storia è stata la cosa giusta, che dopo sarebbe stato peggio, meglio guardarsi ancora una volta negli occhi, parlarsi, lasciarsi abbracciare, prima che il tempo avesse logorato le loro esistenze, indurito i loro cuori, lasciando solo rabbia e dolore. Devo dire però che Alba Rohorwacher e Elio Germano, in fondo ripropongono loro stessi, lui con la sua naturale capacità di immedesimazione, lei che sembra sempre fuori contesto, con la sua voce e il volto delicati sempre intensa e precisa ma manca quel guizzo che li renda vibranti, manca una regia che necessitava di più coraggio,di non affidarsi solo al racconto della Murgia, ma di brillare di luce propria. [-]

è un'opera che non si offre in blocco compatto, ma si impone come una collana di scene staccate, di intensità estremamente disomogenea. Il giudizio finale, tuttavia, pende nettamente verso il positivo, grazie al valore intrinseco di alcune sequenze e, soprattutto, alla straordinaria centralità della sua protagonista.

Il film si apre con una scena di rottura essenziale e potente—un dialogo post-evento tra Marta (Rohrwacher) e Antonio (Germano) di rara sobrietà, che stabilisce subito un tono di intensità psicologica pura.

Il Cuore in Frammenti e l'Attrice

Il vero trionfo del film è l'interpretazione di Alba Rohrwacher, affiancata da un altrettanto credibile Elio Germano. [+]

è un'opera che non si offre in blocco compatto, ma si impone come una collana di scene staccate, di intensità estremamente disomogenea. Il giudizio finale, tuttavia, pende nettamente verso il positivo, grazie al valore intrinseco di alcune sequenze e, soprattutto, alla straordinaria centralità della sua protagonista.

Il film si apre con una scena di rottura essenziale e potente—un dialogo post-evento tra Marta (Rohrwacher) e Antonio (Germano) di rara sobrietà, che stabilisce subito un tono di intensità psicologica pura.

Il Cuore in Frammenti e l'Attrice

Il vero trionfo del film è l'interpretazione di Alba Rohrwacher, affiancata da un altrettanto credibile Elio Germano. I due attori sono il collante emotivo che rende sopportabile e, anzi, affascinante, un dramma altrimenti doloroso. Sono talmente convincenti, simpatici e magnetici, da rendere la vicenda piacevole anche nei momenti più drammatici.

Il film, però, è minacciato da cadute di tono. A momenti di sublime intensità (come il dialogo sincero con la cameriera, l'empatia silenziosa nel bagno delle studentesse, il funerale del piccione—punto più alto di poetica—o l'abbraccio disperato in riva al Tevere) si affiancano passaggi meno riusciti e, a tratti, inverosimili (vedi l'episodio del cantante coreano), che disperdono il focus narrativo in un sentimentale-filosofico a tratti didattico. Il messaggio del "goditi l'attimo" emerge con troppa enfasi.
ho letto non so dove che la protagonista dopo essere lasciata cade in depressione. non è assolutamente così. La protagonista, Marta, interpretata da una sublime Alba Rohrwacher, non cade in una generica 'depressione' (come si rischia di etichettare a vanvera il suo disagio), ma vive una profonda e credibile crisi somatica ed esistenziale. Il suo corpo reagisce alla separazione con una bloccante inappetenza, che è la manifestazione fisica di un dolore che la mente rifiuta di accettare. Questo dettaglio eleva la narrazione psicologica del film."
Conclusione: Nonostante l'andamento claudicante, il bello prevale nettamente sul brutto. Il film vive per le sue scene stupende e, soprattutto, per il personaggio di Marta, che, interpretato con tale grazia e credibilità, eleva l'intera opera a qualcosa di speciale. È un film fatto di momenti di verità indimenticabili, che meritano la visione.

Molto lento, tutto ruota intorno alla protagonista femminile, a tratti noioso

Non capisco: io non ho trovato niente di bello in questo film. Pur trattando due temi forti, una separazione e una malattia fatale, io non mi sono emozionata neanche per un minuto. La prima parte del film è un mattone, la seconda, in cui speravo si muovesse qualcosa, non dà niente, non porta per niente a trovare un'altra dimensione del vivere. Purtroppo il personaggio di Marta è in uno stato di calma piatta sempre. Non un guizzo di emozione di fronte a nulla. Mi dispiace non trovarmi d'accordo a ciò che hanno trovato nel film le altre persone.

Mi pare un ottimo commento. Esaustivo,
Ricco di annotazioni e completo.