Beasts of No Nation

Beasts of No Nation è un’immersione nella mente di Agu, fra accettazione passiva e progressiva presa di coscienza.
Quel che c’è fuori è solo una successione di violenze fisiche e psicologiche senza logica apparente, di sopraffazioni sessuali che diventano un’estensione del furor guerresco maschile. L’uso simbolico dei colori, ridotti all’essenziale (il nero della notte, il verde della giungla, il rosso del sangue e della trincea), le sequenze oniriche, i riti sciamanici trasformano la guerra in un grande incubo collettivo, con i soldati adolescenti che vanno al massacro con lo sguardo allucinato dalla droga brown brown, mix di cocaina e polvere da sparo.
È sulla forza illusoria del mito guerresco che si basa il potere coercitivo del Comandante, che pennella una realtà a propria immagine e finisce per perdervisi.
Il film tradisce la propria aspirazione all’universale, attraverso scenari (il villaggio, la giungla, l’istituto) e personaggi (il bambino, il comandante, il politico) tipizzati.
Nel tentativo di tenere insieme tutto, il rischio è di cadere in un certo schematismo, di dare troppo per scontato che la rappresentazione visiva della violenza sia sufficiente per mettere in moto l’empatia e generare consapevolezza.
Se il film funziona a livello cerebrale, una certa freddezza di fondo permane. E il grande cinema di guerra resta un modello irraggiungibile. 
Il film segue uno schema prevedibile e bulimico, cerca di alternare momenti più brutali a riflessioni autoprodotte, non sfuma su niente e su nessuno, calpesta e violenta, spacca teste come fossero meloni e dipinge di rosso sangue la vegetazione al passaggio della falange. Poi, finiti i viveri, le munizioni e un nemico da combattere, ci pensano i salvifici caschi blu dell'Onu a condurre verso lidi più sereni il racconto.