Closure: vendetta a due

Closure, o se vogliamo usare il titolo originale Straightheads, è un film che vuole mostrare i diversi aspetti della violenza attraverso la storia di due personaggi che da molti non sono stati graditi in quanto ridotti al minimo, quasi senza personalità. Ma è forse la loro scarsa caratterizzazione ad essere uno dei dettagli più geniali di questo film: essa dimostra la precisa volontà degli sceneggiatori di rendere i protagonisti rappresentativi di un pubblico che va al di là del singolo individuo umano. Alice è una donna d'affari, Adam un tecnico, ma chi effettivamente siano questi personaggi non riusciamo a scoprirlo dal film: l'unica informazione che emerge sul loro carattere è la loro "sete di vendetta". Questa descrizione scheletrica permette al regista di rappresentare, attraverso due singoli individui, un campione di soggetti umani molto più vasto di quanto avrebbe potuto fare approfondendo la natura di Alice e Adam, sottolineando in questo modo come tutti gli uomini abbiano una propensione alla violenza e alla vendetta, come tutti gli uomini siano capaci di lasciarsi consumare dall’odio e dal rancore. Sono proprio questi i sentimenti che dominano e vincono l’intera pellicola e l’intreccio stesso, sotto forma di accanimento ossessivo e viscerale verso innocenti (Alice e Adam, Sophie e il suo cane) e colpevoli (il gruppo di aggressori). Le relazioni stesse tra i personaggi sono dominate dalla brutalità: l’attrazione tra i due protagonisti è puramente sessuale e non dà spazio alla possibilità di un amore sincero e lenitivo. Anche i rapporti che dovrebbero risultare positivi vengono in realtà risucchiati in questo mondo di aggressività: il padre di Alice le insegna a rispondere alla violenza con altra violenza, l’unico amico di Sophie (il cane) viene ucciso dalla protagonista. Non a caso predomina dall’inizio alla fine del film un senso di inquietudine e angoscia, ben rimarcato dal carattere buio della pellicola e dalla totale assenza del sole: il cielo stesso è coperto dalle fronde degli alberi, dalle nuvole o dall’oscurità della notte così come la speranza di ravvedimento, di misericordia, di perdono sembra essere imprigionata da un male che si espande, senza arrestarsi, sino alla fine del film ed oltre.
La regia è molto buona, il regista riesce a portare sullo schermo la sua idea di violenza e a suscitare la gamma di emozioni (inquietudine, angoscia, shock...) che dovrebbero spontaneamente nascenere nel pubblico di fronto ad un atto di violenza, in particolare ad uno stupro.
Perfetta Gillian Anderson, molto meno convincente Danny Dyer.

I titoli, sia “Closure” che “Straightheads” sono perfettamente calzanti: “Closure” esprime il senso di fine, chiusura della speranza di redenzione. “Straightheads” richiama la frase-slogan riportata in una delle locandine del film, ovvero “everyone has a breaking point”: “ognuno ha un punto di rottura”, oltre al quale cessa di essere “straighthead”, di seguire la “retta via” e si abbandona alla violenza, alla vendetta e al volto più nero della natura umana.

Personalmente lo definirei più "horror" che non thriller: del resto, cosa può provocare più orrore dell’essere messi davanti ad una nuda e cruda descrizione dei più negativi sentimenti che l’Uomo è in grado di provare?