La grazia

.... ho scoperto che Sorrentino è un regista molto divisivo. Apprezzatissimo o detestatissimo.... Mah! Personalmente penso che Sorrentino sia un autore che va visto A PRESCINDERE! Perchè qui e là nei suoi film qualcosa da ricordare la trovi sempre. L'unico film che ho trovato veramente brutto è "Youth". La prima cosa che ho apprezzato in questo film (e che non ho molto trovato evidenziato nei commenti, è Anna Ferzetti. Superba! Veramente perfetta ed espressiva in ogni fotogramma, senza nessuna sbavatura! Grande! Di Servillo non c'è molto da dire.... Penso che adesso si potrebbe chiamare Sorrentillo, visto la simbiosi con Sorrentino. [+]

.... ho scoperto che Sorrentino è un regista molto divisivo. Apprezzatissimo o detestatissimo.... Mah! Personalmente penso che Sorrentino sia un autore che va visto A PRESCINDERE! Perchè qui e là nei suoi film qualcosa da ricordare la trovi sempre. L'unico film che ho trovato veramente brutto è "Youth". La prima cosa che ho apprezzato in questo film (e che non ho molto trovato evidenziato nei commenti, è Anna Ferzetti. Superba! Veramente perfetta ed espressiva in ogni fotogramma, senza nessuna sbavatura! Grande! Di Servillo non c'è molto da dire.... Penso che adesso si potrebbe chiamare Sorrentillo, visto la simbiosi con Sorrentino. Il paguro e l'attinia. Momento di bellissimo cinema la lacrima dell'astronauta. Non ho capito la scena del balletto sullo schermo. Ma, solo io ho sentito un briciolo di imbarazzo a vedere Servillo e e Ferzetti che evidentemente ricordavano Mattarella e sua figlia? Altra scena topica il cane-robot che si ferma sulla piazza e guarda l'obiettivo. Sono questi momenti di sospensione che mi piaccciono di Sorrentino... e che non si possono spiegare, altrimenti finisce il fascino. Altra cosa affascinante il titolo del film che curiosamente si è sovrapposto alla grazia della Minetti. [-]

Soporifera, informe, disinformata (il presidente può rifiutarsi di promulgare una legge e rinviarla alle camere una volta sola, dopo deve approvarla amche senza le modifiche richieste), sostanzialmente inutile. Questa è la sceneggiatura, questo il film, "if is not on the page, is not on the screen". Chissà perché, questo sopravvalutatissimo regista si ostina fare tutto da solo, con risultati vieppiù deprimenti? Delirio di onnipotenza da premio Oscar generosamente assegnato?
Qui siamo per la separazione delle carriere, vedi Scorsese, o anche tal Fellini che firmò capolavori fin tanto che Flaiano gli scrisse i testi, poi fu solo tedio e autocitazione. [+]

Soporifera, informe, disinformata (il presidente può rifiutarsi di promulgare una legge e rinviarla alle camere una volta sola, dopo deve approvarla amche senza le modifiche richieste), sostanzialmente inutile. Questa è la sceneggiatura, questo il film, "if is not on the page, is not on the screen". Chissà perché, questo sopravvalutatissimo regista si ostina fare tutto da solo, con risultati vieppiù deprimenti? Delirio di onnipotenza da premio Oscar generosamente assegnato?
Qui siamo per la separazione delle carriere, vedi Scorsese, o anche tal Fellini che firmò capolavori fin tanto che Flaiano gli scrisse i testi, poi fu solo tedio e autocitazione.
Se non c'è sceneggiatura, non c'è film, diceva il citato Paddy Chayefsky, dunque che vuoi recensire? Restano sparsi disordinatamente i vuoti a perdere del manierismo sorrentiniano: banalità levigate, immagini da stordimento lisergico, scene fluttuanti in guisa di allucinazione ipnagogica, insostenibile pesantezza dei dialoghi, mqgniloquenza partenopea, accumulazioni di simboli, segni, primi piani, la cui inconsistenza finale percepita e pari all'ambizione iniziale.
Il fatto è che, se dedico due ore del mio tempo senpre più prezioso a un film, voglio alzarmi dalla sedia commosso o divertito, o tutt'e due le cose insieme, con tante domande, qualche risposta e magari ancora fame d'amore e di bellezza. Con Sorrentino non succede (quasi, salvo la mano di dio) mai [-]

  Quando un regista come Paolo Sorrentino è anche un artista profetico e visionario, capace di percepire nella realtà storica i sintomi di una crisi destinata a influire non solo sul presente ma anche sul futuro prossimo, allora il film da lui realizzato, La Grazia, diventa un’opera destinata al dibattito presente e futuro: culturale e politico, storico e umano.  Il protagonista è il Presidente della Repubblica italiana, figura sospesa tra realtà e fantasia, chiamato Mariano De Santis: illustre giurista e presidente non solo competente e di grande esperienza nel districare le matasse politiche nate dai conflitti tra maggioranza e opposizione, ma anche uomo proveniente dalla vecchia scuola democristiana, capace, nel corso del suo lungo settennato, di evitare numerose crisi di governo grazie al suo potere di mediazione. [+]

  Quando un regista come Paolo Sorrentino è anche un artista profetico e visionario, capace di percepire nella realtà storica i sintomi di una crisi destinata a influire non solo sul presente ma anche sul futuro prossimo, allora il film da lui realizzato, La Grazia, diventa un’opera destinata al dibattito presente e futuro: culturale e politico, storico e umano.  Il protagonista è il Presidente della Repubblica italiana, figura sospesa tra realtà e fantasia, chiamato Mariano De Santis: illustre giurista e presidente non solo competente e di grande esperienza nel districare le matasse politiche nate dai conflitti tra maggioranza e opposizione, ma anche uomo proveniente dalla vecchia scuola democristiana, capace, nel corso del suo lungo settennato, di evitare numerose crisi di governo grazie al suo potere di mediazione. Per questo, e per molto altro, è un presidente popolare e benvoluto dagli italiani. Gli aspetti che maggiormente lo legano alla gente comune sono la sua grande umanità, l’attenzione verso i più deboli e, in particolare, verso i giovani, le donne e tutti coloro che, come gli immigrati, cercano un luogo e un’occasione per vivere in pace e in libertà.

La figura del presidente De Santis non viene rappresentata soltanto nella sua dimensione pubblica: il film descrive con attenzione anche la sua vita privata e familiare, elemento centrale nel momento conclusivo del mandato. Il presidente si trova infatti nel semestre bianco, prossimo a lasciare la carica e a tornare alla sua vita privata. Di cosa parla, dunque, il film. Innanzitutto della solitudine dell’uomo: vedovo, ma ancora profondamente innamorato della moglie, De Santis ne rivive continuamente il ricordo. Poi del rapporto affettuoso e intenso con la figlia, anch’ella giurista, che vive accanto al padre nel palazzo del Quirinale e spesso lo sostiene nei momenti più difficili delle scelte legislative. Infine, il film affronta il tratto principale della personalità del protagonista: il dubbio, o meglio, la ricerca di una verità che possa andare oltre ogni ragionevole dubbio.  Si sviluppa così il ritratto di una figura presidenziale complessa e determinata, definita dai collaboratori e dagli amici “cemento armato”: un uomo che, una volta sciolti i dubbi e presa una decisione, non permette più a nulla di incrinare l’impianto delle proprie scelte politiche e legislative. Tuttavia, la storia spesso contraddice le buone intenzioni degli uomini. Questo accade quando il presidente si trova a dover decidere se concedere la grazia a due assassini e se promulgare la legge sull’eutanasia approvata dalla maggioranza politica.  Qui De Santis viene assalito dai dubbi. La sua fede cristiana gli suggerisce un netto rifiuto dell’eutanasia come scelta individuale di fine vita; la sua umana vicinanza verso chi ha compiuto gesti estremi, invece, lo spinge verso la grazia: una donna che uccide il marito dopo anni di maltrattamenti e un uomo che pone fine alle sofferenze della moglie malata terminale.  Nonostante i suoi tormenti interiori e la sua fede, De Santis, guidato dall’amore per il prossimo, concede la grazia ai due assassini, pur rifiutandosi di firmare la legge sul fine vita per lo Stato.  Al di là della vicenda narrata, il regista riesce, attraverso la sua visione del mondo e dell’uomo, a costruire il ritratto di una figura di straordinaria profondità umana e intellettuale, nella quale ragione e sentimento convivono continuamente. Un presidente della Repubblica che, forse profeticamente, Sorrentino aveva già intravisto nella realtà, anche se gli sviluppi politici e legislativi successivi si sono rivelati contraddittori e irrisolti.  Il personaggio di Mariano De Santis, ricco di espressioni, sguardi e atteggiamenti ora severi ora ironici e giocosi, trova il suo interprete perfetto in Toni Servillo, che, in piena sintonia con il regista, riesce a dare vita a una figura autentica, convincente e profondamente umana.   Tutte le altre figure del racconto — la figlia, l’amica, il corazziere, il “papa nero”, la gente comune incontrata per strada e persino l’astronauta che piange — contribuiscono a rendere completo un mondo complesso e stratificato, che il film riesce a raccontare con grande intensità.

(Mauridal).

Direte: che c'entra? Infatti non c'entra tranne che non si apprezzi il tentativo, peraltro riuscito, di sublimare a capolavoro un manufatto di un buon ordinario artigianato. Con l'oscar partenopeo, però, si confondono le idee. L'angoscia esistenziale che il dilemma dell'eutanasia impone, anche filosoficamente un'antinomia irrisolta, è qui esaminata nella fuggevolezza di un mucchio di altri spunti. Il cinema è prima di tutto pictures, messaggi insegnamenti battute, insomma per le chiacchiere c'era già il teatro. Il cinema ossia il movie nacque muto e per questo è perfetto Servillo, più laconico del solito. [+]

ma perche' non pubblicate tutte le recensioni del pubblico?

Ennesima pellicola imperdibile di questo eclettico e geniale regista. Servillo immenso come sempre. Non serve dire altro. Da non perdere. 

Sorrentino per l’ennesima volta torna sul tema delle responsabilità sottese alla gestione del ‘potere”, ma con gli anni, nonostante le grandi abilità formali che lo contraddistinguono, il suo cinema appare sempre più prolisso, didascalico e conformista.
Conformismo radical chic ovviamente, quello che nel tempo ha ribaltato nell’immaginario mediatico gli antichi catechismi da sacrestia pur affidandosi agli stessi metodi: da un “autore” si pretenderebbe qualcosa di diverso, anche a rischio d’infastidire i tanti compagni che elargiscono munifiche recensioni sui giornaloni.
L’attore feticcio Toni Servillo fa del suo meglio per reggere il peso della baracca, ma i tempi narrativi risultano dilatati in eccesso, le pene sentimentali del protagonista sono di maniera e troppi caratteristi/e sembrano inadeguati. [+]

Sorrentino per l’ennesima volta torna sul tema delle responsabilità sottese alla gestione del ‘potere”, ma con gli anni, nonostante le grandi abilità formali che lo contraddistinguono, il suo cinema appare sempre più prolisso, didascalico e conformista.
Conformismo radical chic ovviamente, quello che nel tempo ha ribaltato nell’immaginario mediatico gli antichi catechismi da sacrestia pur affidandosi agli stessi metodi: da un “autore” si pretenderebbe qualcosa di diverso, anche a rischio d’infastidire i tanti compagni che elargiscono munifiche recensioni sui giornaloni.
L’attore feticcio Toni Servillo fa del suo meglio per reggere il peso della baracca, ma i tempi narrativi risultano dilatati in eccesso, le pene sentimentali del protagonista sono di maniera e troppi caratteristi/e sembrano inadeguati.
Infastidisce più di tutti Anna Ferzetti nei panni della figlia: figura ectoplasmatica e vagamente inquietante che spunta da ogni anfratto dei palazzi presidenziali ululando alla Luna “eutanaZia, eutanaZia, eutanaZia”!!!
Ampiamente prevedibili, fin dal trailer, gli sviluppi finali della vicenda: una liberazione dopo 130 deludenti minuti di aria fritta.
 
Voto Reale:  una stellina e mezzo
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Avevo delle perpessità alimentate dagli ultimi film di Sorrentino, e invece questo l'ho trovato molto convincente.

Che sia un regista sopravvalutato lo sanno tutti. Ma questo film sfiora il ridicolo con tante frasi ad effetto che fanno solo ridere. Da una parte c'e' una messa in scena rigorosa mentre dall'altra parte ci sono contenuti molto discutibili e a dire il vero  fuorvianti. L'eutanasia e la grazia sono dei pretesti per non approfondire niente ma per celebrare l'ego di Sorrentino e Servillo e questo alla fine diventa stucchevole  e del film rimane la sensazione di aver perso tempo

dariaccio