Song To Song

Si può avere paura di se stessi? Sembra essere la domanda sottesa di Song to Song, l’ultimo
lavoro di Terrence Malick.
Austin, Texas.
Faye è una musicista, vorrebbe esserlo. Si lascia trasportare dagli eventi, illudendosi di avere solo parte della responsabilità, o forse compiacendosi nell’assumerla completamente; galleggia nell’acqua, che invade spesso le inquadrature in forma di lussuose piscine, placidi fiumi o limpide pozze. Riemerge a volte, chiamata dalla sua coscienza. Intorno a lei un teatro di perversione e licenziosità che viene incarnato da Cook, onnipotente produttore musicale e viveur consumato dalle sue ossessioni. Vi rimane invischiato BV, moderno Candide, che insegue un sogno e rischia di perdere se stesso. Il fascino mefistofelico di Cook irretisce anche l’ignara Rhonda, insegnante per vocazione ma cameriera per necessità.
Un film sull’amore, sull’idea che abbiamo di esso.
Malick ha scelto un tema universale e l’ha ridotto a sua immagine e somiglianza.
Girato sontuosamente, curato in ogni dettaglio e accompagnato da una colonna sonora estremamente ricercata. Questa magnificenza purtroppo non sostiene la pellicola che rimane sempre vittima di cliché patinati e stereotipi erotici a buon mercato.

Malick si fida solo del suo talento e priva gli attori del loro ruolo, relegandoli a voci fuori campo. Gli intrecci amorosi vengono spiegati anziché recitati, le inquadrature sembrano solo il necessario sostegno a quanto affermato dalle voci prive di corpo che insistono sull’unicità dei loro sentimenti.
Fassbender fa del suo meglio per restituire veridicità alla storia con la sua luciferina interpretazione, rendendo credibile un personaggio pensato a scopo puramente didattico.
Il regista mette in scena una parabola edificante che attraverso la redenzione riporta alla purezza della semplicità, ma lo fa in maniera fastidiosamente prevedibile, toccando le corde del sesso colpevolizzato e svilito.
Si ritrova nel turbine di party e lussuria anche BV, l’epitome del folk singer, di umili origini e famiglia numerosa che è sul punto di sfondare ma rinuncia al successo per non rinnegare i suoi valori. Ryan Gosling riesce a fare tesoro delle pochissime battute concesse dal regista e costruisce un personaggio intenso e tormentato.
Rooney Mara è credibile nel suo ruolo di ragazza perduta, spudorata mentitrice e ribelle insoddisfatta.
L’autore ha assoggettato le altre presenze del cast al ruolo di comparse funzionali alla sua teoria del sentimento. Natalie Portman, dolente e splendida, Cate Blanchett elegante e distaccata.

Numerosi cameo delle star del rock, da Iggy Pop ai Red Hot Chilli Peppers, tutti impacciati e intrappolati nelle parodie di loro stessi.
A questa legge sfugge Patti Smith, che arriva come una stilettata, sincera e priva di filtri, indifferente alle pastoie di un regista drogato dal suo ego.

Ed è forse questo il limite più grande di Song to Song; una regia virtuosistica e compiaciuta che manca di una solida sceneggiatura. L’assenza quasi totale di dialoghi mascherata con lunghi primi piani e paesaggi maestosi. Avrebbe potuto essere un ottimo film, ma Malick ne ha tratto solo uno splendido spot di Dior.