Di recente si parla molto di co-housing, progetto di vita comune in spazi abitativi privati che condividono alcune zone domestiche e immaginano una comunità pacifica e ideale dentro la quale far crescere le proprie famiglie. Questi progetti sono già ampiamente noti in Danimarca e nelle repubbliche scandinave, dove un architetto, Hoyer, fu tra i primi a studiarli e proporli negli anni Sessanta, evidentemente influenzato dal clima culturale del periodo.
E forse non è un caso che sia proprio il cinema nord europeo a tornare spesso sull'idea di Comune, che per noi europei meridionali è una buffa utopia relegata agli anni dei figli dei fiori, mentre per quella società rimane una soluzione praticabile almeno dal punto di vista architettonico, e in certi periodi anche da un punto di vista etico. Se Together - Insieme di Lukas Moodysson aveva mostrato una comune particolarmente politicizzata e anarchica, dove a fare le spese delle utopie libertarie erano borghesi impreparati a condividere beni e corpi, La comune di Thomas Vinterberg affronta l'argomento da un punto di partenza diametralmente opposto.

Vinterberg procede per progressivi avvicinamenti alle passioni, alle sofferenze, alle scelte dei personaggi e mette in scena un gruppo molto umano, che oscilla tra capacità di assorbire, distribuire, sostenere lutti e disgrazie, e incertezza su come risolvere conflitti sentimentali imprevisti.

Il nucleo amicale che dà vita alla comunità che si installa in una grande casa (a proposito, che peccato che il regista non si dia pena di spiegarci chiaramente la topografia del luogo per meglio comprendere le dinamiche del gruppo), lo fa senza particolari teorie sociopolitiche di partenza. Un'eredità imprevista, e la noia della moglie/mamma, spingono a spartire spese e organizzazione domestica con un eterogeneo ventaglio di persone molto differenti tra di loro. Vinterberg, giustamente, non indulge in voyerismo, né sbircia nelle possibili implicazioni erotiche o morbose della condivisione, limitandosi a osservare i comportamenti bislacchi di adulti che chiedono ai figli di assistere in diretta a un esperimento non facile da maneggiare, e ad analizzare affettuosamente tutte le contraddizioni che nascono in seno all'utopistica società alternativa.

Il protagonista, guarda caso un architetto, sembra il più restio, mentre la moglie - la cui insoddisfazione rappresenta la causa scatenante dell'allargamento "tribale" - la più entusiasta. Visto che i ruoli presto si ribaltano, ed è proprio la donna a dover affrontare le prove più dure, si pensa che Vinterberg avrebbe potuto a sua volta rovesciare il film in un pamphlet pessimista nei confronti del sogno comunitario e della libertà di esprimere la propria individualità senza ferire il prossimo. È qui invece che ci pare si nasconda la raffinatezza del film, probabilmente poco notata anche dai critici più attenti. A differenza di Moodysson, il regista danese procede per progressivi avvicinamenti alle passioni, alle sofferenze, alle scelte dei personaggi e - pur senza mai rinunciare al tocco più leggero e al bozzetto ben disegnato - mette in scena un gruppo molto umano, che oscilla tra capacità di assorbire, distribuire, sostenere lutti e disgrazie, e incertezza su come risolvere conflitti sentimentali imprevisti.
La comune ci parla di un microcosmo che non risente più di tanto dell'epoca in cui si svolgono i fatti (metà anni Settanta) e che somiglia tanto ai consessi famigliari e forse politici di oggi, anch'essi in perenne oscillazione tra solidarietà e impotenza, fraternità e cinismo, sostegno all'abbattimento delle frontiere e contemporanea fobia di smarrire la propria identità. Come in tutti gli altri suoi film, Vinterberg ci fa capire che la famiglia, ristretta o allargata, continua ad essere un'unità di misura assai precisa di quel che si muove nei macrosistemi intorno a noi, ed è difficile levarci dalla testa che La comune parli anche delle contraddizioni, fragilità e vicoli ciechi della nostra debole Europa Unita.