Cattivissimo Me 2

È tornato Gru: buonissimo e pure innamorato

Forse è vero che gran parte della cattiveria umana è causata dalla mancanza di affetto e dall'incapacità di esprimerlo, come ci dicono spesso i film statunitensi per famiglie. Giocando su questo tema, certi cartoni permettono di amare quelle figure che un tempo erano destinate a scomparire e a farlo brutalmente (come la matrigna di Biancaneve). Anche perché sono proprio i brutti e cattivi a rimanere in mente; è Crudelia De Mon piuttosto che i padroni dei 101 dalmata (di cui, appunto, non ricordiamo il nome). Così oggi eccoci a fraternizzare con il bonaccione Shrek, con i mostri della Pixar che spaventano di notte i bambini o con Gru, protagonista del secondo Cattivissimo me. Nell'esordio voleva rubare la luna, ma i suoi propositi erano vanificati dall'incontro con tre sorelline. Non immaginava mica che l'amore paterno lo avrebbe travolto. Dopo l'ottimo successo del primo film, come accade in questi casi, ecco il secondo, dove la cattiveria di Gru è più sfumata. Qui si rivela soprattutto un padre impacciato di fronte all'amore incontenibile delle tre figlie, con il tempo contato e incredibilmente geloso di Margo, la più grande delle tre, che si prende una cotta per il messicano Antonio. Tante diverse situazioni s'intrecciano con ritmo frizzante ma non frenetico, giocando spesso sulla consapevolezza dei più piccoli nei confronti delle debolezze adulte. E poi qui Gru (finalmente) si innamora: alla ricerca di un ladro che ha rubato un potente siero che incattivisce, si ritrova fianco a fianco con Lucy, una sorta di Olivia (di Braccio di Ferro) spilungona ed esuberante che gli conquista il cuore. L'identità del cattivo è velatamente nascosta e non la sveliamo. Vale la pena però segnalare che il personaggio di Edoardo, padre messicano di Antonio, ha rappresentato il più grosso problema per gli autori: a dargli la voce doveva infatti essere Al Pacino, che aveva registrato tutto. Poi, per divergenze creative con i registi, l'attore di Serpico ha lasciato il posto a Benjamin Bratt. Non si conoscono i dettagli della questione, ma bisogna dire che tanto Edoardo quanto gli altri personaggi sono brillanti, ben caratterizzati, e animati con molta inventiva. Ma tutto sarebbe solo buono se ad alzare il livello non ci pensassero i Minion, fantastici personaggini gialli con la tuta da meccanico e una parlata che è la versione internazionale del grammelot di Dario Fo con l'influenza della Linea di Osvaldo Cavandoli. Questi aiutanti di Gru, un po' bambini e un po' no, rappresentano un'umanità semplice e spensierata, che si diverte a esprimere se stessa, anche nelle situazioni difficili. Un allegro popolo in vacanza, capace di alzare il livello di comicità in ogni momento (non a caso saranno i protagonisti di un prequel tutto loro ambientato negli anni Sessanta). Esilarante la canzone nonsense (in stile giapponese) con cui uno di loro celebra l'amore tra Lucy e Gru. Il bello è che questi personaggi, così come metà del film, sono nati e sviluppati a Parigi da Pierre Coffin, uno dei registi. Non è il primo caso di partecipazione europea a una produzione d'animazione statunitense, ma qui ci sono due studi, uno a Los Angeles e uno a Parigi, che lavorano a braccetto. I risultati al botteghino sono stati ottimi: per raggiungerli, oltre a un notevolissimo impegno promoziona-le, si sfrutta anche la presenza continua di spezzoni di canzoni di successo, tra cui la vecchia "In the summertime" dei Mungo Jerry e la classica "YMCA" dei Village People.
Da La Repubblica, 10 ottobre 2013


di Luca Raffaelli, 10 ottobre 2013