Rio Lobo

L'intero film appare come la rappresentazione senza fronzoli di un soggetto cinematografico collaudato da tempo (le "prove" sono state "Un dollaro d'onore" ed "El dorado"). Le interpretazioni degli attori risultano talora meccaniche, soprattutto quella di Wayne, sorta di personaggio Pirandelliano destinato a ripetere dolorosamente e all'infinito le proprie azioni. Nonostante il cattivo giudizio offerto dal regista stesso [Howard Hawks], dal pubblico coevo e nonostante la sopravvalutazione tipica della critica francese dei Cahiers du cinéma, guidata dalla "Politica degli Autori", è proprio questo carattere astratto, programmatico o di risultanza, a riscattare il film. Il ritmo infallibile dell'azione (la rapina al treno, le sparatorie, gli agguati frequenti), la velocità dei dialoghi, la bellezza della fotografia e l'accompagnamento musicale di Jerry Goldsmith aumentano ulteriormente il valore della pellicola. Se "Rio Lobo" non fosse esistito capolavori come "Gli Spietati" di Clint Eastwood e "Terra di Confine" di Kevin Costner sarebbero oggi profondamente diversi. Per apprezzarlo al meglio è consigliabile la visione in originale.