Tumbledown

Rimasta vedova troppo presto, Hannah (Rebecca Hall) non riesce ad andare avanti con la sua vita e con la biografia che intende scrivere sul marito defunto, Hunter Miles un cantante folk autore di un memorabile album. L'aiuto di un professore universitario (Jason Sudeikis) interessato a preservare nel tempo la memoria di Hunter, sarà l'occasione per sciogliere il dolore congelato nel freddo del Maine, e riscaldare il cuore rimasto pietrificato sotto la montagna di Tumbledown. Perché Tumbledown è il monte dove il giovane cantante ha perso la vita, e dove Hannah, invece ha perso tutta la sua luce. Da allora, vive di ricordi sbiaditi, cullati dalla musica, dalla rabbia e dalla solitudine. Rimasta a vivere nella stessa casa dove la presenza del marito aleggia in ogni angolo, ha pochi amici, un amante bruto, due cani fedeli e un lavoro precario in un piccolo villaggio che non offre distrazioni.
Primo film di Sean Mewshaw, che precedentemente aveva lavorato con Martin Scorsese in Gangs of New York, Tumbledown è una commedia triste, melanconica, carica di dolore solitario, poesia e desolazione. Con gli stessi toni nostalgici dei paesaggi freddi e desertici che la circondano, questa ragazza si porta dentro l'incanto dei giorni d'amore e di creatività condivisi con il marito. Un incanto trasformatosi nella maledizione che la lega al passato. Quando il professore/scrittore Andrew s'intromette nella sua vita e nella morte di Hunter, viene respinto, rimandato a casa a New York, lontano da quegli orizzonti aperti e quei cieli estesi. Lui appartiene a un altro mondo e a un altro tempo. Il tempo per Andrew arriverà grazie alla sua perseveranza, fronteggiata dalla rigidità di Hannah a suon di battute e dialoghi brillanti. Lei rifiuta, lui insiste, lei lo caccia, lui aspetta. I due, scena dopo scena, elaborano un rapporto complesso che come unico collante (almeno in principio) ha l'amore per Hunter.
Lo scrittore entra nel mondo di Miles da uno spiraglio piccolissimo lasciato aperto con generosità, disperazione e timore. Nel mondo segreto dell'artista i due trovano un terreno dove far convergere le loro divergenze, una tana dove custodire parole e sentimenti. Il gesto ripetuto sarà allora quello di coprire e scoprire se stessi e il passato. I momenti più intensi sono quelli in cui Hannah ascolta le canzoni di Miles, instaurando un dialogo intimo, tenero e segreto con il suo amato defunto. Hunter è solo una voce perduta, con il tono e il calore del cantante Damian Jurado, e che per sensibilità e destino ricorda il fascino maledetto di un Nick Drake o il triste calore di Jeff Buckley. Ma, a discapito delle aspettative e dei cliché, la figura incombente di Miles non starà mai al centro della scena: il racconto di Hunter è il pretesto per raccontare un'altra storia. Che riguarda i vivi.
Lontano da Walk the Line e da A proposito di Davis qui la musica e la morte sono strumenti utilizzati per decifrare il tormento di chi resta, la paura di lasciare andare, di sciogliere un legame invisibile. Popolato da camicie a quadri e bicchieri di whiskey, il film oscilla fra la tragedia e la commedia, fra l'amarezza per un destino maledetto e una primavera (non solo) dell'anima che tarda ad arrivare. Va riconosciuto a Tumbledown il merito di raccontare una storia prevedibile con una passione e una sensibilità autentica. Si percepisce infatti, tutta la muta solitudine di coloro che restano, la sorda necessità di lasciare andare il dolore, depositarlo sulla tomba per sempre. Il film conduce nelle pieghe di quel lutto al punto che, benché sia il frutto della fantasia di Mewshaw e di sua moglie Desire Val Til, lascia incerti se sia veramente esistito un Hunter Miles fra le montagne sconfinate del Maine: forse da qualche parte si nasconde la sua tomba, con sopra inciso un epitaffio poetico e al cospetto la sagoma di una giovane donna che piange lacrime di musica. O forse non più.    