Il leone d'inverno

Da una piece di James Goldman, pure autore dello script. Enrico II Plantageneto (Peter O’Toole) riunisce i figli Riccardo (un giovanissimo Anthony Hopkins), Goffredo e Giovanni, la moglie Eleonora d’Aquitania (Katharine Hepburn) e l’amante Alice (Jane Merrow), in occasione del Natale, per procedere alla designazione dell’erede al trono; ne conseguiranno liti furibonde e complotti maledetti, una vera e propria guerra fratricida combattuta tra le pareti domestiche. La famiglia non è un rifugio, ma una camera di tortura. La miglior sceneggiatura mai scritta per un film: incalzante, provocatoria e sostenuta su serrati dialoghi taglienti. Il film gioca sul tavolo di costanti dualismi: realismo e teatralità, alternanza di linguaggio aulico e gergale, doppiezza stilistica nella regia (la compulsava alternanza tra primissimi piani e le inquadrature di ampio spettro). Il tutto riflette il bene e il male, senza giudizio, che coabitano in ciascuno dei personaggi e nella vicenda stessa, l’ambizione criminale e le rivendicazioni affettive. La pellicola fu candidata all’Oscar come Miglior film (premio che quell’anno avrebbe meritato, mentre vinse “Oliver!” di Carol Reed), ed ottenne tre riconoscimenti più che dovuti: miglior musica (bellissima, opera di John Barry), miglior sceneggiatura e miglior attrice protagonista Katharine Hepburn (che quell’anno ottenne la statuetta ex aequo con la – contestatissima – Barbra Streisand di “Funny Girl”).