Gli anni più belli

 Chi non lo ha visto al cinema, prima del lockdown, può vederlo, in streaming: Gli anni più belli, il film diretto da Gabriele Muccino, è la storia di un gruppo di quattro amici, formato da Giulio (Pierfrancesco hFavino), Gemma (Micaela Ramazzotti), Paolo (Kim Rossi Stuart) e Riccardo (Claudio Santamaria). La loro amicizia dura da ben 40 anni, esattamente dal 1980 ad oggi, attraversando l'adolescenza fino all'età adulta. I tre uomini sono cresciuti insieme sin da giovanissimi, per poi incontrare, durante gli anni del liceo, Gemma - unica donna del gruppo - di cui Paolo s'innamora immediatamente.

Cast di grande qualitá per un'opera che riesce bene nel tentativo di essere classica e moderna allo stesso tempo. È ovvio il parallelo con il film "C'eravamo tanto amati" del 1974 di cui i grandi interpreti del film predecente sono stati degnamente riproposti da un cast di altrettanta qualitá.
Cercare di sminuirlo, da chi vuole criticarlo, sarebbe un tentativo di mera ostilitá nei confronti del controverso regista dell'opera. Ma il film va giudicato per quello che è ed è veramente venuto bene. Poche storie.

Anche l'aspetto, di avere un'epilogo piú ottimistico, non è stato negativo.

Due cose salvo di questo film. L'abbraccio intenso tra Favino e Santamaria in stazione e la Ramazzotti che sale le scale entrando nel portone addolescente e ritrovandosi donna nella stanza di Stuart.Il resto, poca roba. Tutte storie abbastanza tragiche, e la vita non è,e non può essere solo tragedia. Gli anni più bell vengono appena accennati e pure il film dura più di due ore. Tra gli attori Favino merita qualche stella in più. Storia assurda tra Emma e Santamaria, poco credibile. No, non mi è piaciuto. Muccino ha fatto di meglio, sia in America che qui. Questi 4 vitelloni,non convincono

 GLI ANNI PIU’ BELLI
Gabriele Muccino, nel 2020, realizza la sua opera più ambiziosa e, a tratti,
decisamente impegnativa; la riproposizione del capolavoro “ C’eravamo tanto amati” del Maestro Scola, riveduto e corretto, improntato all’epoca odierna. Un tentativo di riproporre un’epopea , riguardante tre amici per la pelle, sullo sfondo delle vicende storiche, nazionali e internazionali, accadute nel lungo corso della loro fervida e tormentata amicizia, attraverso gli anni. Sono inevitabile le analogie, di certo non casuali; il percorso di vita di ognuno dei protagonisti è del tutto similare a quello dei loro predecessori. Il trio Favino, Santamaria , Stuart, consolidatosi all’epoca di “ Romanzo Criminale” dà corpo e vita alla caratterizzazione, ben delineata, con indubbio talento e passione, sia attoriale che registica. [+]

 GLI ANNI PIU’ BELLI
Gabriele Muccino, nel 2020, realizza la sua opera più ambiziosa e, a tratti,
decisamente impegnativa; la riproposizione del capolavoro “ C’eravamo tanto amati” del Maestro Scola, riveduto e corretto, improntato all’epoca odierna. Un tentativo di riproporre un’epopea , riguardante tre amici per la pelle, sullo sfondo delle vicende storiche, nazionali e internazionali, accadute nel lungo corso della loro fervida e tormentata amicizia, attraverso gli anni. Sono inevitabile le analogie, di certo non casuali; il percorso di vita di ognuno dei protagonisti è del tutto similare a quello dei loro predecessori. Il trio Favino, Santamaria , Stuart, consolidatosi all’epoca di “ Romanzo Criminale” dà corpo e vita alla caratterizzazione, ben delineata, con indubbio talento e passione, sia attoriale che registica.
Giulio ( Favino) , Riccardo il Sopravvissuto ( Santamaria) e Paolo ( K.R.Stuart) sono giovani spensierati e di belle speranze. Si conoscono in una circostanza molto particolare; Riccardo, durante una manifestazione studentesca, nella quale era incappato per caso, viene gravemente ferito. Giulio e Paolo lo soccorrono e lo portano in ospedale. Da lì l’epopea ha inizio. Giulio diventerà avvocato, estremamente idealista e pronto a prestare la sua opera agli ultimi, senza voce né volto. Paolo, l’umanista, conoscerà il lungo calvario del precariato nella scuola con il sogno di diventare di ruolo. Mentre Riccardo, come il suo omologo Nicola, ruolo che fu assegnato a Satta Flores, tenterà a tutti i costi la carriera di critico cinematografico. Nella loro vita esiste una presenza femminile, ondivaga e cangiante, alla ricerca di un’ identità ; Gemma , ruolo affidato a Micaela Ramazzotti, che incarna la bellezza popolare, senza freni inibitori né scrupoli di sorta. L’ascesa inizia negli anni critici e coinvolgenti della loro gioventù. L’avvocato , inizialmente idealista e convinto di voler cambiare il sistema, incappa in un onorevole privo di scrupoli e deciso a non pagare i propri conti con la giustizia. Come l’avvocato Perego, suo omologo interpretato da Gassman, è combattuto e non vorrebbe cedere il passo a simili escamotage, ma il denaro ed il potere prendono il sopravvento. Ed anche la vita privata segue il corso di quella professionale; la figlia dell’onorevole ( Nicoletta Romanoff) giovane, bella e viziata, decide di diventare la sua compagna, a discapito di Gemma , che a sua volta aveva tradito Paolo, candido e ingenuo, per poter stare con Giulio ( la scena dell’agnizione è una degna riproposizione dell’originale). E così , le loro vite vanno avanti , su binari paralleli, tra l’inchiesta di Mani Pulite ed altri eventi come il crollo delle Torri e la nomina di ruolo per Paolo , i sogni infranti e la separazione di Riccardo, l’inarrestabile ascesa di Giulio. E tra vicende alterne, narrate con la concitazione affannosa, tipica di Muccino, si giunge al momento dell’incontro corale, in un ristorante, in cui i tre si confessano, ridendo amaramente delle loro vite. Il finale è difforme dall’originale, tende ad unire quelle vite che apparentemente era distanti, mentre Scola lasciò la conclusione aperta con un evidente senso di fallimento ed un retrogusto amaro. Ottima lezione, rielaborata e corretta, ma il Maestro resta Ettore Scola.
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Bruttissima scopiazzatura del capolavoro di Scola.
Muccino è bene che faccia solo pubblicità.
Ridateci Gassman e Manfredi

 Trovo davvero una genialata di Muccino quella di ammettere che si è ispirato al grande cinema italiano ma scoprire che nella realtà ha bellamente scopiazzato da un film di Ettore Scola del 1974 dal titolo "C'eravamo tanto amati". Infatti copia sceneggiatura, personaggi e situazioni ,trasportandoli in un'epoca più moderna rispetto a quella di Scola. Non mi piace questo sistema e trovo che sia anche poco corretto .Comunque non mi piace Muccino anche se ammetto che il film mi è molto piaciuto e che ho trovato le interpretazioni degli attori sia i giovani sia gli attori in età più matura davvero molto espressivi realistici. Poteva essere un bel film se Muccino dichiarava di aver fatto un remake del vecchio film. [+]

 Trovo davvero una genialata di Muccino quella di ammettere che si è ispirato al grande cinema italiano ma scoprire che nella realtà ha bellamente scopiazzato da un film di Ettore Scola del 1974 dal titolo "C'eravamo tanto amati". Infatti copia sceneggiatura, personaggi e situazioni ,trasportandoli in un'epoca più moderna rispetto a quella di Scola. Non mi piace questo sistema e trovo che sia anche poco corretto .Comunque non mi piace Muccino anche se ammetto che il film mi è molto piaciuto e che ho trovato le interpretazioni degli attori sia i giovani sia gli attori in età più matura davvero molto espressivi realistici. Poteva essere un bel film se Muccino dichiarava di aver fatto un remake del vecchio film. Un bel voto non per onor di  cronaca ma per premiare il lavoro fatto su gli attori [-]

Forse Gli anni più belli rappresenta davvero un bilancio della propria vita per chi ha circa 50 anni o li ha superati da poco. Scorrono senza pietà i flash della propria vita: il Muro di Berlino, le monetine tirate contro Craxi, il crollo delle Torri Gemelle.
Le luci della notte di Gli anni più belli non sono quelle del ricordo. Sono artificiali, perché così la nostra memoria viene resa più bella e le cose nella nostra testa ci appaiono più migliori, oggi, di come in realtà sono andate. Perché poi con gli amici che da adolescenti pensavamo eterni, ci siamo allontanati senza più rivederli. Oppure li abbiamo incrociati solo casualmente: un abbraccio finto, un timido saluto, oppure abbiamo fatto finta di non riconoscerli e abbiamo tirato dritto. [+]

Forse Gli anni più belli rappresenta davvero un bilancio della propria vita per chi ha circa 50 anni o li ha superati da poco. Scorrono senza pietà i flash della propria vita: il Muro di Berlino, le monetine tirate contro Craxi, il crollo delle Torri Gemelle.
Le luci della notte di Gli anni più belli non sono quelle del ricordo. Sono artificiali, perché così la nostra memoria viene resa più bella e le cose nella nostra testa ci appaiono più migliori, oggi, di come in realtà sono andate. Perché poi con gli amici che da adolescenti pensavamo eterni, ci siamo allontanati senza più rivederli. Oppure li abbiamo incrociati solo casualmente: un abbraccio finto, un timido saluto, oppure abbiamo fatto finta di non riconoscerli e abbiamo tirato dritto.
In uno tra Pierfrancesco Favino, Kim Rossi Stuart, Claudio Santamaria o Micaela Ramazzotti ci potrebbe essere parte della nostra vita. I quattro protagonisti vivono intensamente tutte le emozioni dei loro personaggi. Anzi, con il metodo Muccino, ci annegano dentro. Ma stavolta sono più veri della finzione.
Ogni tanto torna in campo il lato del regista più respingente, ma stavolta per fortuna il sangue, il sudore di ogni legame si mangiano tutti gli eccessi, coprono le forzature. 
Muccino usa il film di Scola come una forma simbolica, una storia predefinita e nota a tutti: tre amici, tre percorsi incrociati e paralleli, tre, quattro decenni. In Gli anni più belli, però, il tempo non è sostanza, non è sconfitta individuale e generazionale: è semplice ellissi narrativa, al massimo un’immagine alla tv.
Paolo, Giulio, Riccardo e Gemma, i protagonisti di Gli anni più belli, romani di estrazione sociale e personalità diverse, non hanno un’appartenenza politica, un’idea o men che meno un’ideologia a cui appartenere: hanno dei sogni generici a cui aggrapparsi, delle aspirazioni lavorative, dei ricordi e dei patti su cui fare affidamento.
È probabilmente un segno dei nostri tempi (non proprio i più belli, viene da dire) deresponsabilizzati e deresponsabilizzanti: ma proprio la mancanza alle spalle dei personaggi di una collettività, di una comunità di idee e di modelli di vita, ne segna l'inevitabile superficialità.
Come di eroi di un’epopea in minore.
La stessa costruzione narrativa del film, che racconta l’adolescenza condivisa dei quattro protagonisti e poi i singoli percorsi distinti, scegliendo a turno di focalizzarsi su un personaggio, usa il puntuale ritrovarsi degli amici – nel frattempo cambiati e invecchiati – come unico metro di misura del tempo. Le ellissi narrative e gli stacchi di montaggio non rendono conto di mutamenti epocali, non colgono lo spirito dei tempi: i personaggi, crescono ed evolvono, ma solamente in funzione del racconto delle loro vite, senza mai diventare figure universali.
Il mondo di riferimento di Gli anni più belli non è l’Italia dagli anni ’80 in poi, ma direttamente il film di Scola: è questa la sua Storia.
Rossi Stuart che rifà il personaggio di Satta Flores, Favino quello di Gassman, Santamaria quello di Manfredi e Micaela Ramazzoti quello della Sandrelli sono figure sovrapposte, dei calchi più che delle filiazioni.
Muccino lavora alla sua maniera, a tratti azzecca anche qualche bella scena, ma così facendo il film non è altro che un esercizio di facile retorica cinematografica, un capriccio d’autore mascherato da bilancio generazionale. [-]

Muccino sopra la sua media. Un film ricco di messaggi e memoria. Buone performance degli attori, a loro agio nei rispettivi ruoli.
Sembra fare il verso a Virzí, tanto che guardandolo non sapendo chi è il regista si potrebbe legittimamente pensare al grande livornese.

Sono quasi della stessa generazione dei protagonisti e ho vissuto nella stessa epoca, quindi mi ritrovo perfettamente  in questo film. Un film quasi capolavoro per i sentimenti e la dolcezza che riesce a toccarti il cuore. Un film basato sull'amicizia di tre ragazzi e poi uomini molto bravi ad interpretare i personaggi in cui mi rivedo anche se in versione più casareccia e campagnola. È bello tra amici ritrovarsi sempre dopo anche molti anni e vedere come siamo diventati. E questo è  il motivo principale del film che mi è piaciuto tantissimo.  Io non amo particolarmente il cinema Italiano odierno fatto dei figli di, dei nipoti di, dei registi figli di, li trovo molto spesso noiosi, inconcludenti e privi di qualunque emozione per il pubblico. [+]

Sono quasi della stessa generazione dei protagonisti e ho vissuto nella stessa epoca, quindi mi ritrovo perfettamente  in questo film. Un film quasi capolavoro per i sentimenti e la dolcezza che riesce a toccarti il cuore. Un film basato sull'amicizia di tre ragazzi e poi uomini molto bravi ad interpretare i personaggi in cui mi rivedo anche se in versione più casareccia e campagnola. È bello tra amici ritrovarsi sempre dopo anche molti anni e vedere come siamo diventati. E questo è  il motivo principale del film che mi è piaciuto tantissimo.  Io non amo particolarmente il cinema Italiano odierno fatto dei figli di, dei nipoti di, dei registi figli di, li trovo molto spesso noiosi, inconcludenti e privi di qualunque emozione per il pubblico. Questo invece è esattamente il contrario e riesce a tenerti inchiodato per più di due ore e dopo che lo hai visto ti senti veramente più felice ed in pace con il mondo. [-]

Il cast valorizza un film scorrevole; tuttavia manca una storia vera, intensa ed interessante che leghi l'avvicendarsi di storie di vita in cui si intrecciano tradimenti e delusioni come da cliché mucciniano. Il finale lieto e scontato dà comunque un senso di sollievo e compiutezza a un film che sembra perdersi in lungaggini inutili. L'ambientazione a roma e i bravi attori riescono a rendere più gradevole la visione ma nessuno osa uscire dai propri schemi svolgendo il ruolo a sé più congeniale. Favino fa l' avvocato ambizioso , la Ramazzotti la ragazza facile svampita, Kim rossi Stuart il bello, timido e tenebroso, santamaria lo scriteriato. Si va sul sicuro e si centra l'obiettivo ma il film non vola perché chi non osa non vola.