Les Souvenirs

E' una pellicola istruttiva, mostra come nella realtà moderna è la figura maschile ad essere in crisi, non quella femminile. Buona la fotografia.

Non certo un capolavoro memorabile, ma un film estremamente gradevole, capace di trattare con tocco delicato temi che di per sé leggeri non sono - il declinare dell'esistenza, con le proprie tristezze e crudeltà - senza banalizzarli, affiancandoli piacevolmente, e con un tasso più che accettabile di ruffianeria, al sorriso destato dalle disavventure amorose dei protagonisti più giovani, che all'esistenza si affacciano. Soprattutto felice la caratterizzazione di tutti i personaggi, maggiori e minori, ben scritti e ben interpretati.

Ottima commedia francese, delicata e nostalgica. Per ridere, commuoversi e riflettere sull'importanza degli affetti...una piccola chicca da non perdere, da vedere e rivedere. Favolosi gli attori e la colonna sonora con un Charles Trenet rivisitato!

 Il 23enne nipote Romain ha accompagnato nel modo più bello la sua amata nonna ottuagenaria Madeleine nel trapasso: le raccontava di un viaggio che insieme avrebbero potuto fare in Europa, a Roma per esempio, partendo da un alberghetto sul mare della Normandia dove lei si era rifugiata da sola, scappando dalla casa di riposo dove i tre figli - uno è il papà di Romain – l’avevano voluta collocare. Qualcuno nel film lo dice, Li obblighiamo a fare quello che ci fa comodo, e parla degli anziani che le famiglie vogliono “rinchiudere”, estraniare dalla loro vita “piena”. Ma Madeleine è scappata (ricorda il Bruce Dern di Nebraska?), confessa al nipote che la ritrova per via di una cartolina che lei gli scrive da una località segreta: Non ne posso più che gli altri decidano per me! e non voleva saperne del menù per vecchi della casa di riposo. [+]

In perfetto stile francese a tratti ricorda Rohmer anche se con meno profondità.Tempi giusti, discreti gli attori.Godibile

Film a mezze tinte, sospeso tra quotidianità, tenerezza,  ironia, un tocco di comicità. E’ gradevole, ma senza particolare profondità o originalità, sia tecnica, sia di contenuti. Si può fare spesso per i film francesi l’elogio della leggerezza, ma qui l’argomento avrebbe richiesto maggiore impegno. Come suggerisce il titolo, un tema chiave è quello del ricordo, o meglio, la percezione che  il ricordo è una ricchezza, la tua vita che si rinnova di volta in volta attingendo alle sue  radici. Ci si accorge dolorosamente di questo quando un anziano è sradicato per necessità dal suo ambiente,  custode delle sue memorie, ma la perdita del ricordo è una malattia sottile che tocca tutte le generazioni. [+]

Film a mezze tinte, sospeso tra quotidianità, tenerezza,  ironia, un tocco di comicità. E’ gradevole, ma senza particolare profondità o originalità, sia tecnica, sia di contenuti. Si può fare spesso per i film francesi l’elogio della leggerezza, ma qui l’argomento avrebbe richiesto maggiore impegno. Come suggerisce il titolo, un tema chiave è quello del ricordo, o meglio, la percezione che  il ricordo è una ricchezza, la tua vita che si rinnova di volta in volta attingendo alle sue  radici. Ci si accorge dolorosamente di questo quando un anziano è sradicato per necessità dal suo ambiente,  custode delle sue memorie, ma la perdita del ricordo è una malattia sottile che tocca tutte le generazioni.  Il film ripercorre questo tema attraverso una tranche de vie di una famiglia piccolo-borghese, segnata all’inizio e alla fine da due funerali.
Poco dopo la morte del marito l’anziana Madeleine (una deliziosa Annie Cordy, tra smarrita e testarda, triste e allegra, perfetta), costretta a lasciare la sua casa e ad andare in una anonima casa di riposo, fuggirà al paese natio per ritrovare i suoi ricordi e lì morirà quasi subito, quasi che un ritorno al nulla a cui è condannata per lei non sia pensabile; il nipote è spinto a riempire la solitudine delle sue notti di portiere d’albergo con una scrittura che attinga alle memorie; il padre che, appena pensionato, vede solo vuoto intorno a sé, capirà tardi, ma alla fine capirà, anche grazie al figlio, che solo riaccendendo i ricordi potrà salvare un rapporto coniugale logorato dall’abitudine e dalla noia. Un filo rosso riconoscibile, ma non incisivo come potrebbe e con non poche sbavature sentimentali. Quel che a me è parso più autentico e meglio sviluppato in questo film sicuramente accattivante (come resistere alla bella prestazione della Cordy e alla tenerezza che emana da Romain, il giovane sosia di un giovane Paul Newmann?) è la rappresentazione affettuosa di un rapporto tra generazioni sostanzialmente rovesciato rispetto al passato e molto vero oggi: il presunto adulto maturo, la generazione dei padri, non è più un riferimento forte. Nonostante e forse proprio perché non ancora o non più piegati dal tran tran dell’esistenza,  capaci di  sogni, e, perché no, anche di colpi di testa, comunque avidi di vita, sono i più vecchi e i più giovani, nonni e nipoti,  solidali tra loro, quelli capaci di capire veramente il senso delle cose, e di ricordarlo ai rispettivi figli e padri. Grandi alleati, guardano alla generazione dei padri con la tolleranza e il leggero compatimento che si riserva a chi è irrimediabilmente in crisi. E alla fine sono loro che ricompongono direttamente o indirettamente i piccoli e grandi drammi di questa piccola storia. Tra due e tre stelle.
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Due funerali, uno apre il film l'altro lo chiude . In mezzo una nonna in fuga dall'ospizio, parcheggiata li dopo la morte del marito. Un nipote all'inseguimento. Un genitore spaesato. Tre generazioni. Tre stagioni della vita. Roman, figlio e nipote, pieno di energia e dolcezza con il suo amico/coinquilino guascone e sfacciato sono il ritratto stesso della vita. Michel, il babbo che nel passaggio dalla vita produttiva a qualla della pensione si scopre fragile, confuso ed indeciso a tutto.E poi Madaleine, la nonna, la vera protagonista (intenso e toccante il lungo primo piano sul suo volto invecchiato), che nell'approssimarsi alla fine si/ci riconcilia, per quanto possibile, con il tempo passato e quello, poco, che rimane, restituendoci, nell'epoca dell'esorcizzazione scientifica della sola idea della morte e della conseguente rimozione ossessiva di tutti i riferimenti estetici del lutto, con garbo, delicatezza e leggerezza, che sono la vera cifra stilistica del film, la consapevolezza della fine. [+]

Due funerali, uno apre il film l'altro lo chiude . In mezzo una nonna in fuga dall'ospizio, parcheggiata li dopo la morte del marito. Un nipote all'inseguimento. Un genitore spaesato. Tre generazioni. Tre stagioni della vita. Roman, figlio e nipote, pieno di energia e dolcezza con il suo amico/coinquilino guascone e sfacciato sono il ritratto stesso della vita. Michel, il babbo che nel passaggio dalla vita produttiva a qualla della pensione si scopre fragile, confuso ed indeciso a tutto.E poi Madaleine, la nonna, la vera protagonista (intenso e toccante il lungo primo piano sul suo volto invecchiato), che nell'approssimarsi alla fine si/ci riconcilia, per quanto possibile, con il tempo passato e quello, poco, che rimane, restituendoci, nell'epoca dell'esorcizzazione scientifica della sola idea della morte e della conseguente rimozione ossessiva di tutti i riferimenti estetici del lutto, con garbo, delicatezza e leggerezza, che sono la vera cifra stilistica del film, la consapevolezza della fine. Un peccato perderlo. SOAVE. Ciao Nanni [-]

La vita alle sue estremità,la morte come inizio di un amore,i ricordi,la voglia di rivivere dei momenti importanti di una vita dove il trascorrere del tempo,inesorabile ma amico dei sentimenti nascosti di un'anziana donna al suo crepuscolo,si riflette nel suo giovane nipote,dolcissimo e premuroso,alla ricerca di un amore sincero,che lo trova quando sua nonna giunge alla fine della sua esistenza. Film piacevolissimo,dolce nei modi e nelle battute ma soprattutto in tutti i personaggi,ognuno da un qualcosa d'importante all'altro,in un mondo di odio e sofferenza,questo film è un inno alla vita,la trama semplice e sincera scorre piacevolmente,dialoghi importanti,sono quasi sempre messaggi da interpretare nelle varie circostanze,il cimitero visto non come la fine,ma come inizio. [+]

La vita alle sue estremità,la morte come inizio di un amore,i ricordi,la voglia di rivivere dei momenti importanti di una vita dove il trascorrere del tempo,inesorabile ma amico dei sentimenti nascosti di un'anziana donna al suo crepuscolo,si riflette nel suo giovane nipote,dolcissimo e premuroso,alla ricerca di un amore sincero,che lo trova quando sua nonna giunge alla fine della sua esistenza. Film piacevolissimo,dolce nei modi e nelle battute ma soprattutto in tutti i personaggi,ognuno da un qualcosa d'importante all'altro,in un mondo di odio e sofferenza,questo film è un inno alla vita,la trama semplice e sincera scorre piacevolmente,dialoghi importanti,sono quasi sempre messaggi da interpretare nelle varie circostanze,il cimitero visto non come la fine,ma come inizio. Attori tutti collocati splendidamente nel racconto fatto anche di battute,spaccati di vita semplici ma profondi,atmosfera tipicamente Francese,riprese bellissime,lo splendido scenario della Normandia diventa un invito ad andarci,tanta è la tranquillità e la bellezza che quel posto può dare. Complimenti al regista,senz'altro da vedere,sicuramente non sarà un capolavoro,ma la dolcezza che si avverte fa bene allo spirito. [-]

Ecco, qui il pubblico si dividerà. È questo che fanno i film francesi. La critica ne celebra quattro stelle, la sottoscritta, invece, rimane freddina davanti a questo capolavoro.
Un film noioso, spesso piatto e prevedibile, i pochi slanci sfiorano il surreale o la comicità alla Woody Allen. E così i personaggi si muovono alla ricerca dell'amore o al recupero di qualcosa che è stato tolto, perduto con la routine.
Alla fine i "vecchi" che si ribellano al presente tornano al passato i giovani costruiscono il loro presente. Il film si apre con un funerale si chiude con un funerale. [+]

Ecco, qui il pubblico si dividerà. È questo che fanno i film francesi. La critica ne celebra quattro stelle, la sottoscritta, invece, rimane freddina davanti a questo capolavoro.
Un film noioso, spesso piatto e prevedibile, i pochi slanci sfiorano il surreale o la comicità alla Woody Allen. E così i personaggi si muovono alla ricerca dell'amore o al recupero di qualcosa che è stato tolto, perduto con la routine.
Alla fine i "vecchi" che si ribellano al presente tornano al passato i giovani costruiscono il loro presente. Il film si apre con un funerale si chiude con un funerale. Il ciclo della vita.
La cosa che mi è piaciuta di più e stata Étretat, era come se la vedessi con gli occhi di quegli artisti che ne hanno consacrato l'immagine nell'immaginario dell'arte, eppure i loro occhi erano i miei, immersi in quella bellezza senza tempo.  [-]