Potiche - La bella statuina

Potiche è un piccolo vaso decorativo, una statuina, uno di quelli che una volta si chiamavano “soprammobili”, oggi “complementi d’arredo”, sta lì, magari si copre di polvere per un po’, qualcuno di tanto in tanto ci butta l’occhio sopra, se cade si rompe e se ne mette su un altro. Il nulla, l’assenza. Suzanne (una Deneuve che non sbaglia una virgola) è potiche, una deliziosa nullità, moglie dell’imprenditore di ombrelli Pujol a cui ha portato in dote la fabbrica del padre. Lui (un Fabrice Luchini sempre magnetico e antipatico) le ha fatto fare due figli (che recitano malissimo), le ha costruito intorno una bella villona con giardino in cui lei fa jogging mattutino, guarda scoiattoli e appunta sul taccuino orribili versi estemporanei quando il cuore la porta da qualche parte. [+]

Potiche è un piccolo vaso decorativo, una statuina, uno di quelli che una volta si chiamavano “soprammobili”, oggi “complementi d’arredo”, sta lì, magari si copre di polvere per un po’, qualcuno di tanto in tanto ci butta l’occhio sopra, se cade si rompe e se ne mette su un altro. Il nulla, l’assenza. Suzanne (una Deneuve che non sbaglia una virgola) è potiche, una deliziosa nullità, moglie dell’imprenditore di ombrelli Pujol a cui ha portato in dote la fabbrica del padre. Lui (un Fabrice Luchini sempre magnetico e antipatico) le ha fatto fare due figli (che recitano malissimo), le ha costruito intorno una bella villona con giardino in cui lei fa jogging mattutino, guarda scoiattoli e appunta sul taccuino orribili versi estemporanei quando il cuore la porta da qualche parte. Per il resto, lui fa la vita del puttaniere medio, nel senso che questo è considerato quanto di più normale ci sia al mondo, e comincia dalla segretaria per finire con serate in discoteca. Quando non è dedito a ciò, si occupa con fiero cipiglio della fabbrica, gli operai lo odiano e lo sciopero parte (siamo nel ’77, nove anni dopo il ‘68, in Francia, sono sempre allo stesso punto). Il deputato sindaco (Depardieu, che dire? stretto dentro la sua utilitaria ci fa un po’ pena, ma è sempre il grande Gerard) è un politico di sinistra, ha avuto senz’altro un passato importante nel maggio francese, entra in scena come antagonista di Pujol ed è una variante del maschio abbastanza interessante. Tutto quello che succede dopo questo antefatto non va rivelato, ma consigliato sì. E’ consigliato cioè vedere per quali strade inaspettate (agli altri) potiche finirà di essere potiche. Dicono che il film è datato, che la tematica è superata, che la Deneuve piena di botulino fa pena. Dicono. Di Depardieu così malridotto non dicono nulla. E allora meglio vederlo. Due ore simpatiche, volutamente “sotto le righe “, una cosa tra l’apologo e la novella, un divertimento come solo ai francesi riesce, garbato, leggero senza mai essere stupido, intelligente senza volerlo sembrare a tutti i costi, con tre attori che è sempre un piacere. Si esce col sorriso stampato in faccia, per un po’ si dimentica tutto, nulla ha dato fastidio né segato nervi, si può cantare Com’è bella la vita,sapendo benissimo che non lo è, insieme a lei, la magica Caterina, da tanti, tanti anni al cinema con noi. [-]

François Ozon mette in scena una commediola senza troppe pretese sulle lotte sociali e il femminismo degli anni '70. I colori cangianti, gli abiti perfetti e le atmosfere quasi fumettistiche ricordano incredibilmente il suo film di maggior successo "8 donne e un mistero". Un piccolo passo avanti dopo il pessimo "Ricky", ma Ozon non convince neanche questa volta.
La coppia Viard-Luchini decisamente meglio rispetto alla più esperta e conosciuta Depardieu-Deneuve. Si può vedere, ma nulla di eccezionale.

C'era una volta, a Sainte Gudule, un uomo (Robert), convinto che il ruolo della donna fosse quello della bella statuina, decorativo soprammobile del salotto, che il ruolo del maschio fosse quello di guadagnare per la famiglia, che il ruolo del proprietario di una fabbrica fosse quello del padrone antisindacale feroce e dispotico.

Parabola femminista con toni da commedia. Una strepitosa Catherine Denueve alle prese con un ruolo denso e interessante che va oltre la chiave comica delle situazioni.
In alcuni momenti è un film un po' facilone, ma tutto sommato si tratta di una commedia godibile, ben scritta e, soprattutto, ben recitata.

Suzanne (Deneuve) è letteralmente una donna/oggetto, passa le sue giornate legata alle sue routine che la tengono "occupata" mentre il marito Robert (Luchini), un industriale, la cornifica con il suo tacito consenso.
Tutto cambia quando l'uomo viene sequestrato dai sui dipendenti per reclamare i loro diritti sul lavoro, qui la donna entra in gioco grazie anche al aiuto del sindicalista politico Babin (Depardieu)ed ex amante che farà si che il marito della donna venga liberato.
Robert però verrà colto da un malore e la bella statuina diventerà così il mediatore tra la borghesia e il proletariato, la donna trattando con i dipendenti farà si che l'azienda non cada in fallimento e prese completamente le redini la riporterà allo sviluppo facendosi così la precorritrice delle donne in carriera che al periodo venivano considerate invece solo come cuoche e badanti dei figli. [+]

Suzanne (Deneuve) è letteralmente una donna/oggetto, passa le sue giornate legata alle sue routine che la tengono "occupata" mentre il marito Robert (Luchini), un industriale, la cornifica con il suo tacito consenso.
Tutto cambia quando l'uomo viene sequestrato dai sui dipendenti per reclamare i loro diritti sul lavoro, qui la donna entra in gioco grazie anche al aiuto del sindicalista politico Babin (Depardieu)ed ex amante che farà si che il marito della donna venga liberato.
Robert però verrà colto da un malore e la bella statuina diventerà così il mediatore tra la borghesia e il proletariato, la donna trattando con i dipendenti farà si che l'azienda non cada in fallimento e prese completamente le redini la riporterà allo sviluppo facendosi così la precorritrice delle donne in carriera che al periodo venivano considerate invece solo come cuoche e badanti dei figli.
Il marito tornerà col suo 10 % in più dell'azienda, la donna ormai svegliata del lungo sonno da "soprammobile" penserà in grande sognando la poltrona di senatrice.
Ozon ricopre "con il suo ombrello" tutti i clique della commedia francese: il tradimento, la predilezione per i dialoghi e gli amori in crisi e fa forse l'occhiolino alla commedia di Wilder.
Suzanne dopo la sua elezione ci canta una canzone e mentre guarda in macchina ci dice che la vita è bella; accettiamo l'affermazione ricordandoci che il cinema è anche sogno.
[-]

Ozon non è Loach - buon per entrambi -, ma d'altro canto chi glielo chiederebbe, se lo sciopero organizzato dagli operai della piccola fabbrica di ombrelli, di cui Suzanne, la protagonista del piccolo film del quale è regista, tratto (meglio non dimenticarlo) da una pièce teatrale, è proprietaria al 25%, ma estromessa per troppa placidità da qualsivoglia coinvolgimento nella conduzione, delegata al di lei marito-padrone (in tutti i sensi), lungi dal venire descritto con l'asciutto lirismo del britannico, finisce per essere poco più dell'espediente scenico utilizzato appunto dal giovane e magari un po' sopravvalutato François per metamorfizzare la donna-ninnolo del titolo in una signora del capitalismo dal volto umano, ma soprattutto in una femminista gentile, per nulla erinnica, intenta più a recuperare il tempo perso che a coltivare fisime ideologiche? Potiche è commedia allo stato puro, quasi aristofanesca, leggera e improbabile, che si chiude (mamma mia!) su una Deneuve canterina nel momento del massimo trionfo, dopo avere sconfitto marito ed ex amante (ed è retorico ed autoconsolatorio il dubbio espresso da quest'ultimo, che in realtà la lotta dell'ormai divorziata Suzanne per lo scranno da deputata avesse come obiettivo l'umiliazione del coniuge più della sua: ci si rivedrà, e come no?, come prima, più di prima. [+]

Ozon non è Loach - buon per entrambi -, ma d'altro canto chi glielo chiederebbe, se lo sciopero organizzato dagli operai della piccola fabbrica di ombrelli, di cui Suzanne, la protagonista del piccolo film del quale è regista, tratto (meglio non dimenticarlo) da una pièce teatrale, è proprietaria al 25%, ma estromessa per troppa placidità da qualsivoglia coinvolgimento nella conduzione, delegata al di lei marito-padrone (in tutti i sensi), lungi dal venire descritto con l'asciutto lirismo del britannico, finisce per essere poco più dell'espediente scenico utilizzato appunto dal giovane e magari un po' sopravvalutato François per metamorfizzare la donna-ninnolo del titolo in una signora del capitalismo dal volto umano, ma soprattutto in una femminista gentile, per nulla erinnica, intenta più a recuperare il tempo perso che a coltivare fisime ideologiche? Potiche è commedia allo stato puro, quasi aristofanesca, leggera e improbabile, che si chiude (mamma mia!) su una Deneuve canterina nel momento del massimo trionfo, dopo avere sconfitto marito ed ex amante (ed è retorico ed autoconsolatorio il dubbio espresso da quest'ultimo, che in realtà la lotta dell'ormai divorziata Suzanne per lo scranno da deputata avesse come obiettivo l'umiliazione del coniuge più della sua: ci si rivedrà, e come no?, come prima, più di prima... con l'uomo in ruolo subalterno). Gli anni Settanta, così brutti, sporchi e cattivi, affascinano nell'operazione rétro di Ozon, che ce li restituisce a sprazzi nella fotografia sbiadita di alcuni esterni e in quella acida del corridoio che conduce all'appartamento di Babin-Depardieu, o nei flashback di vicende in realtà anteriori ai medesimi.  Per la Deneuve, la classe e - sorpresa! - la simpatia possono più del botulino; per Depardieu, basta la scena con il supposto figlio durante l'intervista alla nuova stella dell'imprenditoria, per confermarne talento e gigioneria in pari misura; per Luchini, il marito arrogante e puttaniere, è sufficiente dire che li fagocita entrambi. Peccato che i figlioli non funzionino proprio, quanto a recitazione, e che i delegati sindacali abbiano solo le biffe giuste e nient'altro. Ah, già, non stiamo parlando di un fim di Loach! [-]

“Potiche”: persona a cui viene conferito un incarico esclusivamente onorifico o, altro significato, vaso di porcellana (da dizionario), oppure anche bella statuina come la figlia chiama la mamma protagonista del film, Suzanne-Catherine Deneuve. Eppure la maestrìa e il senso pratico di questa donna di casa nel riordinare le stoviglie all’inizio del film, con canzone e ballo in solitudine, facevano presagire che potesse anche guidare con successo la fabbrica familiare di ombrelli condotta fino ad allora dal marito in modo antiquato e coi classici conflitti coi sindacati. Due pesi massimi come Catherine Deneuve e Gérard Depardieu conducono la commedia diretta da François Ozon con tocco leggero, come danzando sulla scena, dall’alto della loro bravura; una commedia gradevole come le poesiole che scrive Suzanne. [+]

“Potiche”: persona a cui viene conferito un incarico esclusivamente onorifico o, altro significato, vaso di porcellana (da dizionario), oppure anche bella statuina come la figlia chiama la mamma protagonista del film, Suzanne-Catherine Deneuve. Eppure la maestrìa e il senso pratico di questa donna di casa nel riordinare le stoviglie all’inizio del film, con canzone e ballo in solitudine, facevano presagire che potesse anche guidare con successo la fabbrica familiare di ombrelli condotta fino ad allora dal marito in modo antiquato e coi classici conflitti coi sindacati. Due pesi massimi come Catherine Deneuve e Gérard Depardieu conducono la commedia diretta da François Ozon con tocco leggero, come danzando sulla scena, dall’alto della loro bravura; una commedia gradevole come le poesiole che scrive Suzanne. Si parla del conflitto, dei padroni e della politica ma senza la durezza di Ken Loach. Suzanne mostra come la grazia e la praticità femminili, forse la non inclinazione alle guerre coi soldatini tipica degli uomini, la diversa visione nei rapporti di lavoro e il loro pizzico di romanticheria possono essere risolutivi in tutti gli ambienti, basti pensare a quante donne sono, ad esempio, nelle banche e nella politica in molti paesi. La Deneuve tra l’altro non è nuova ad assumere le funzioni di personaggi-mariti, avvenne anche in “Place Vendome”. I vestiti sono di un altro tempo e la scenografia è spesso in interni, ed anche la rivendicazione dei lavoratori, di avere dei water per sedersi e non più i “cessi alla turca”, sembra obsoleta. Una frase simpatica sfugge alla segretaria “tuttofare” del capoazienda maschio (Fabrice Luchini, memorabile in Confidenze troppo intime e Le notti di luna piena): “le donne possono riuscire senza farsi infornare”, magari lo tenessero presente le escort per “passione” o le aspiranti veline, quelle che offrono amore così “come a chiedere di, di buttarsi nel cesso” (canta Vasco). Ultima annotazione: Suzanne che intona una canzone alla festa per la sua elezione a deputata, mentre il vecchio amore-amico Dépardieu resta a fare il sindaco, è più intonata della Polverini che intonò Battisti all’elezione a governatore del Lazio. [-]

In una recente intervista Ozon, giovane regista il cui tocco leggiadro già si era rivelato in film come 8 donne e un mistero e Ricky, dichiara che, dopo l'ultima campagna elettorale francese tra Sarkozy e la Royal ed il ritorno del machismo in Italia, con questo film ha voluto creare un collegamento con la situazione odierna, pur ambientando la storia negli anni '70. Il che ci porta ad una realtà molto vicina a noi come alla "sorella" oltreconfine, dove il femminismo come movimento tendente alla parificazione dei diritti nei rapporti uomo-donna sia in famiglia sia nella società -in particolare nel mondo lavorativo- stenta ad affermarsi definitivamente. [+]

In una recente intervista Ozon, giovane regista il cui tocco leggiadro già si era rivelato in film come 8 donne e un mistero e Ricky, dichiara che, dopo l'ultima campagna elettorale francese tra Sarkozy e la Royal ed il ritorno del machismo in Italia, con questo film ha voluto creare un collegamento con la situazione odierna, pur ambientando la storia negli anni '70. Il che ci porta ad una realtà molto vicina a noi come alla "sorella" oltreconfine, dove il femminismo come movimento tendente alla parificazione dei diritti nei rapporti uomo-donna sia in famiglia sia nella società -in particolare nel mondo lavorativo- stenta ad affermarsi definitivamente. Non siamo quindi nel genere simbolico-favolistico, come nel caso del putto Ricky che svolazza e scompare all'orizzonte sulle ali della sua libertà, ma in una tipica commedia francese fluida e accattivante, dove i personaggi sembrano muoversi in pantofole ma su un pavimento scabro e irto di gibbosità.
La bella statuina Suzanne -moglie di un marito-padre-padrone, la cui simpatia è pari alla leggiadria di un ippopotamo, che usa il denaro per ingabbiare la donna in un angusto anche se dorato ruolo di perfetta casalinga, in cambio di una assoluta acquiescenza al suo delirio di onnipotenza maschilista e machista e che ha chiuso in soffitta il talamo nuziale- sembra rassegnata al menage tutto elettrodomestici, ricami, cure cure affettuose verso i figli peraltro ormai cresciuti; e se si azzarda a dire la sua, viene subito rimbrottata e richiamata all'ordine (il suo) dall'incredulo consorte ("tu hai un'opinione? credevo che tuo dovere fosse condividere la mia"). Lo stesso marito-padrone, titolare dell'azienda cedutagli dal suocero, appare esclusivamente sensibile alla massimizzazione degli utili ed usa la frusta del più spietato cinismo verso i suoi operai, che non tardano a minacciare lo sciopero e addirittura a sequestrare l'odiato "padrone" ( così viene chiamato dai dipendenti, compresa la segretaria amante), colpito poco dopo da un attacco cardiaco che lo mette provvisoriamente fuori gioco.
A questo punto la statuina, sotto la cui graziosa immobilità ribolle il magma della riscossa, esplode e rivela la donna abile, pragmatica e capace di affrontare anche le più intricate situazioni che solitamente solo gli uomini pretendono di saper risolvere. Anche con l'aiuto del deputato-sindaco comunista, suo ex amante non ancora guarito dalla sbornia d'amore, Suzanne prende in mano l'azienda, adotta metodi concilianti e più umani, e riottiene la produttività perduta, anche con l'ausilio dei due figli che però si schierano in modo difforme. Ormai anche in casa i ruoli sono invertiti: lo scettro del comando è saldamente in mano alla donna, la quale finalmente può esprimere i suoi pensieri senza tema di contestazioni, addirittura permettendosi di rivelare, al marito come all'ex amante, il proprio passato di donna a tutto tondo non proprio conforme al  modello di campionessa della fedeltà coniugale. Ma il potere maschile è in agguato: il marito le toglie la maggioranza e la direzione dell'azienda, grazie alla complicità della figlia, ed il sindaco, respinto e deluso, l'abbandona lungo una strada solitaria consolandosi con il ripresentarsi candidato alla carica di deputato.
Poco male: presentandosi a sua volta alle  elezioni, la battagliera signora Pujol ottiene un meritato trionfo a danno diretto dell'ex amante trombato ed indirettamente umiliando il marito; a cui non resta che guardarla attonito insieme alla figlia sul divano degli sconfitti, mentre canta e balla in mezzo ad una folla osannante.
Ozon tratta un tema importatnte come l'emarginazione della donna -i cui risvolti nella realtà di tutti i giorni possono assumere toni forti, come violenza, sopraffazione, tracotanza, derisione- con leggerezza ed ironia; non ci sono lacrime, dramma, pathos, gelosia, ma dietro la dinamica dei personaggi si intravede una realtà in cui aleggiano come in una nebbia ben altri drammi, altre battaglie che vedono molto spesso le donne soccombere e subire.
Oltre alla straordinaria recitazione dei tre protagonisti occorre rimarcare alcune chicche, come il ballo in discoteca tra i due ex amanti Deneuve e Depardieu, in cui grazia e goffaggine si fondono in un sublime ossimoro visivo, oppure il finale a contrasto (il trionfo e la sconfitta) dove non manca un pizzico di musica e poesia che Ozon già usò nel suo 8 donne. Uno spettacolo gradevole, che scorre piacevolmente senza pause o cadute di ritmo.

[-]