Francesco Nuti... e vengo da lontano

Francesco Nuti e il suo essere uomo nella vita quotidiana e nel cinema. Il distinguersi e il fondersi dei due mondi e la depressione che finisce con il travolgere uno degli attori/registi più apprezzati del nostro cinema. Tutto questo viene raccontato in un prezioso documentario che esalta i pregi ma non nasconde i lati oscuri della personalità del protagonista. Mario Canale conosce bene Nuti e, grazie a numerose testimonianze, ne ripercorre la carriera sin dagli esordi. Ne emerge un ritratto sfaccettato che, con il contributo di dichiarazioni di Francesco, mostra la complessità del suo vivere il cinema come realtà che lo assorbe completamente finendo con il sovrapporsi anche con la vita privata, in particolare da quando il suo nome diventa fondamentale (come attore prima e come attore/regista poi). Ne fa da sensore il rapporto con le attrici, che finiscono quasi tutte con il divenire le sue compagne trasferendo le vicende del set nella vita, con candida ammissione dello stesso Nuti e di molti suoi collaboratori. Il suo è un cinema di comicità, di reazione e di poesia. Forse per questo il suo sogno (così come lo racconta Giovanni Veronesi) era quello di girare un film con Benigni (comico invece 'di azione') in una realtà post bellica un po' surreale. Surreale come il mondo in cui Francesco/Willy/Caruso viveva e faceva vivere i suoi personaggi.
Regista attento e preciso e quindi in grado di smentire con i fatti i suoi detrattori (che lo avevano lodato come attore ma lo snobbavano nel nuovo ruolo) ma anche uomo molto sensibile alla critica e incapace di superare la frustrazione a causa di quella specie di malinconia profonda che accompagnava un sorriso ironico ma fondamentalmente triste. Il fratello Giovanni, gli amici e i collaboratori (se ne rilevi il numero e l'importanza nel cast qui sopra) lo raccontano al passato quasi non ci fosse più perché sembrano avvertire, non tanto nella malattia che lo ha colpito, ma nel suo perdersi dentro il film che considerava come più suo (OcchioPinocchio) l'inizio di una fine artistica di cui sentono la ferita non più rimarginabile. Solo Giovanni, sul finale, prende coscienza di tutto ciò e testimonia che il fratello è sulla via della ripresa. Resta comunque il documentario che è un contributo importante alla storia del cinema italiano e del quale si consiglia di vedere anche i titoli di coda per poter poi assistere a una performance di Francesco molto significativa. 