Nord

Paesaggi innevati, grandi silenzi, sequenze surreali: elementi caratterizzanti della recente produzione cinematografica norvegese, che torna a fare capolino nelle sale italiane pochi mesi dopo l’adorabile “Il mondo di Horten”, con cui il film di Rune Denstad Langlo, vincitore per la miglior regia al Tribeca Film Festival, ha in comune non poco. Il freddo che pervade già dal titolo, “Nord”, un punto cardinale che in questo caso è anche una meta da raggiungere, fa da contrappunto al calore dei suoi personaggi, surreali burattini di un’odissea innevata tra boschi di brina e laghi ghiacciati. [+]

"Nord" è anzitutto un viaggio alla ricerca della propria identità. Viaggio che rappresenta la metafora del ritorno ad un’esistenza. Il protagonista, Jomar, ridotto ad una vita monotona e priva di qualsiasi stimolo si ritrova suo malgrado ad attraversare la Norvegia su una motoslitta.
Chiuso in un guscio che lo ha portato pian piano a perdere i legami con la vita che lo circonda, Jomar viene raggiunto da una notizia (più che altro è un vero e proprio scontro fisico con la persona che glila riferisce) che lo pone di fronte alla propria realtà.
Uno splendido paesaggio bianco, una neve candida, un freddo avvolgente, persone e incontri al limite del surreale, non sono la cornice del film, ma il cuore del racconto. [+]

"Nord" è anzitutto un viaggio alla ricerca della propria identità. Viaggio che rappresenta la metafora del ritorno ad un’esistenza. Il protagonista, Jomar, ridotto ad una vita monotona e priva di qualsiasi stimolo si ritrova suo malgrado ad attraversare la Norvegia su una motoslitta.
Chiuso in un guscio che lo ha portato pian piano a perdere i legami con la vita che lo circonda, Jomar viene raggiunto da una notizia (più che altro è un vero e proprio scontro fisico con la persona che glila riferisce) che lo pone di fronte alla propria realtà.
Uno splendido paesaggio bianco, una neve candida, un freddo avvolgente, persone e incontri al limite del surreale, non sono la cornice del film, ma il cuore del racconto. In questo viaggio Jomar incontra la solitudine. Persone che per scelta o per necessità sono costrette ad un’esistenza solitaria. È l’incontro con questi personaggi borderline (peraltro di una parte della Norvegia sconosciuta) e con le loro esistenze, spesso tristi, spesso bizzarre, spesso diverse, che lo spinge ad andare oltre, a proseguire il viaggio verso una meta che sin dall’inizio sembra quasi irreale.
Il film è disseminato di elementi simbolici: l’incendio della casa-stazione sciistica dove abita Jomar; l’incontro con il vecchio nella tenda; lo scioglimento dei ghiacci per l’arrivo della bella stagione. Tutti questi simboli uniti al suo incedere verso nord rappresentano il racconto del ritorno alla vita.
La scena finale, invece, va letta come il compimento della metamorfosi di Jomar, come il baco che al termine del suo ciclo di vita si trasforma in una farfalla, che è qualcosa di completamente diverso dalla precedente vita, così Jomar al termine del viaggio non è più quello che era precedentemente.
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Partendo da un presupposto generale, un viaggio potrebbe essere iniziatico SE la radice morfologica di questo termine è l'inizio di una dimensione nuova. In questo caso specifico, lo scopo di questo vaiggio è una nuova co(no) sc(i)enza generata da un nuovo impatto in una vita che stava diventando monotona; l'impatto è brusco persino nel senso letterale del termine, colui che aveva "Portato via" un pezzo del suo passato ti picchia in pieno viso. Ma il punto è un altro: la presa di coscienza del protagonista può assumere una valenza doppia, perché un "on the road" che si arricchisce di tante situazioni diverse ha già uno scopo deliberato, che poi sarebbe riprendere possesso (pessimo linguaggio, e anche pessima sostanza ) di un pezzo della propria vita. [+]

Partendo da un presupposto generale, un viaggio potrebbe essere iniziatico SE la radice morfologica di questo termine è l'inizio di una dimensione nuova. In questo caso specifico, lo scopo di questo vaiggio è una nuova co(no) sc(i)enza generata da un nuovo impatto in una vita che stava diventando monotona; l'impatto è brusco persino nel senso letterale del termine, colui che aveva "Portato via" un pezzo del suo passato ti picchia in pieno viso. Ma il punto è un altro: la presa di coscienza del protagonista può assumere una valenza doppia, perché un "on the road" che si arricchisce di tante situazioni diverse ha già uno scopo deliberato, che poi sarebbe riprendere possesso (pessimo linguaggio, e anche pessima sostanza ) di un pezzo della propria vita.
Non per questo il percorso intrapreso(In tutti sensi) perde mistero, al BIANCO cromatico che delimita(??) quella superficie si contrappone il NERO di una notte che ormai avvolgeva la sua vita, e che lui (Ma per davvero?) sta cercando di superare. E' qui, però, che qualcosa comincia a non funzionare. Il primo incontro ci porta in un mini-nucleo familiare, composto da una nonna arcigna e chiusa al mondo (Non a caso, è perplessa rispetto all'eventualità di trasferirsi in paese) e una nipotina che fuma a tredici anni e protesa verso la scoperta: con la nonna ha un incontro-scontro, con l'uomo un curioso rapporto appena accennato(?) che si conclude rapidamente. Il personaggio va per la sua strada, ma  le delusioni non diminuiscono molto. Trova un giovane, molto più di lui, che lo scambia o vuole scambiarlo per gay. La cosa potrebbe avere anche risvolti curiosi, se tutto non si risolvesse in una dimostrazione delle sue capacità di funambolo.
Il viaggiatore era stato prima tranquillizzato da una ragazzina (Echi del tanto bistrattato "Somewhere"), ora chiaramente lo spunto appare più provocatorio, ma rsta una sensazione di incompiuto.  Troverà, ancora, un esercito che prende l'incontro con lui come un pretesto per rimandare la propria esercitazione ed un anziano signore che afferma di vivere col piede legato ad una catena, anche se "apparentemente non ha senso". Con la sua aria da nano lynchiano, tra il rassicurante (Anche per motivi di età) ed il mistico, che vorrebbe essere la tappa conclusiva nel percorso del protagonista. Quasi a voler dire che quest'ultimo aveva conosciuto tutte le tappe necessarie, e che ora era pronto per il delicato incontro con il figlio che chiuderà il film.
"Nord" resta lontano dall'ironia, imperfetta  e ripetitiva ma dolceamara di "Kitchen stories", che giocava su incontri-scontri tra norvegesi e svedesi (Ma persino Von Trier, nel suo curioso "Il grande capo", metterà in scena quelle tra danesi ed islandesi). C'è anche qui una frase del protagonista : "Solo i norvegesi possono apprezzare quel gruppo",( Di musica, NDR) ma rimane uno spunto imperfetto, dato che il regista( E forse è proprio questo il punto) è incapace di farci soffrire e magari di soffrire lui stesso, a differenza di Hamer. E' bravo a confezionare scene specifiche (Basti pensare alla maestria con cui ritrae l'uomo nei paesaggi innevati), ma meno a costruire situazioni che lascino il segno, ed a lasciare un messaggio di respiro universale. [-]