The Queen - La regina

La donna più potente d’Inghilterra si misura in questo discusso film con l’evento storico della morte di Lady D. The Queen infatti non ripercorre l’intera vita e le molte gesta di Elisabetta II, ma mette in scena, tra ricostruzioni teoriche, e filmati reali, uno dei momenti più critici della monarchia inglese, quello appunto in cui il simbolo più rappresentativo dell’Inghilterra, chiamato a fare i conti con l’evento mediatico, “pieno di glamour e lacrime “ della scomparsa della principessa del popolo, riesce, nonostante lo scricchiolio del trono, a mettersi in salvo Sin dalle prime immagini appare subito chiaro come effettivo protagonista del film non sia però, né la regina, impersonata dall’ispirata Helen Mirren, né la tragica figura di Diana, bensì la monarchia istituzione, il ruolo di donna di Stato a cui Elisabetta è stata precocemente chiamata “per volere divino”, e per la cui causa, tutto, vita privata e sentimenti, è stato sacrificato. Ed è questa la vera originalità dell’ennesima rielaborazione artistica dei fatti del ‘97, opera tanto pregevole quanto in taluni punti criticabile, del regista Stephen Frears, inglese di nascita, da sempre lontano dalle pellicole molto english tutto disoccupazione e creatività alla Full Monthy. La rappresentazione dei fatti non si interessa dunque della vicenda Diana, ma dei sentimenti opposti suscitati dalla sua morte, risparmiandoci facili speculazioni e sensazionalistiche ricostruzioni rivelatrici di oscuri complotti della disgrazia. Il regista sceglie per dare forza al dramma una via più istintuale, facendo riemergere le immagini dalla nostra memoria semplicemente, col solo cenno degli avvenimenti, che all’occorrenza scorrono rapidi sullo schermo della televisione, facendo di noi spettatori lontani protagonisti di collettive emozioni. Eppure, nonostante la preclusione di campo, il fantasma di Lady D. aleggia forzosamente per l’intero film, condiziona le condotte, chiama a protocollari doveri, si concede a opposte quanto prevedibili manipolazioni politiche, procurando fastidio più da morta che da viva. Al lutto sociale del popolo britannico, rappresentato attraverso immagini stralciate dai telegiornali, e vissuto con autentico, quanto sproporzionato strazio, fa da contrappeso, in via del tutto immaginifica, l’agghiacciante cinismo dell’inutile principe consorte Filippo, impensierito solo dal passatempo deprecabile, ma molto inglese, della caccia, nonché l’irritante indifferenza generale di chi, parenti e affini, avevano accolto Diana in famiglia. Unica voce fuori dal coro in questo scenario di vero e verosimile,- e questo si è veramente troppo- la figura di Carlo, curiosamente riabilitato e favolescamente descritto come padre amorevole, tutta umanità e dedizione per la compianta ex-moglie. Nel suo gioco di fantasia però il regista scantona ancora, prospettandoci l’assurda quanto improbabile scenetta domestica in cui la famiglia reale, alla maniera di un comune nucleo familiare, si ritrova seduta in salotto ad apprendere dalla televisione i dettagli della morte di Lady D. La pellicola, “a mezz’asta” dunque tra immagini di repertorio e dubbie ricostruzioni della realtà, merita una celebrazione solo parziale, quella della stella di Helen Mirren,- unica, grande, sublime, one woman show, - che brilla splendente nell’interpretazione impeccabile di Elisabetta II, già premiata a Venezia con la nostrana Coppa Volpi, e in odore di oscar. La nostra interprete, in forza soprattutto, di un’evidente e sorprendente somiglianza fisica con la testa più coronata della Gran Bretagna realizza in the queen una sovrapposizione perfetta, riproponendo in maniera identica non solo il trucco, la capigliatura e l’eccentrico vestiario, dell’illustre personaggio, ma anche le movenze, sgraziate e goffe, gli sguardi impenetrabili e gli atteggiamenti distanti. Tutti questi tratti, frequenti e tipici di Elisabetta, vengono qui abilmente rapiti alla sovrana e sapientemente fatti propri dalla Mirren. Grazie dunque dell’intenso studio della fisicità compiuto dalla talentuosa attrice esce fuori prepotente dalla pellicola il profilo duro di questa sovrana, tutta ragion di Stato e doveri, ma a cui comunque Helen è in grado di donare un’insospettata umanità. Emerge così un inedito ritratto di donna, prima ancora che di regina, di grande fragilità, i cui occhi ricolmi di tristezza fanno trapelare più le pesanti responsabilità della corona, piena più di spine che di pietre preziose, che le gioie di una vita da sogno. Inevitabilmente dunque le mille rinunce compiute da parte di quest’algida sovrana per amore del proprio ruolo la mostrano immediatamente meno distante, più vera, facendo inoltre di tale evidente spirito di abnegazione anche lo strumento di lettura dell’altero quanto odioso comportamento, permeato di rigore e compostezza e privo di ogni spontaneità, ma per forza di cose giustificato, in quanto da sempre impostole come stile di vita. Il senso ultimo del film, contraddistinto dal volto umano di Elisabetta, non può che essere dunque di speranza, forse avverata, che il moderno popolo britannico, superato il senso di scoramento per la perdita di Diana, e abbandonati i timori per il nuovo governo insediatosi, si riconcili con la propria antimoderna regina, trovando riparo felicemente nel vecchio e beneaugurante motto: “God save the Queen” .