L'arte del sogno

Il rapporto regista-personaggio/attore non è mai agevole. Qui Gondry costruisce una favola amara sul rapporto fantasia-sogno versus realtà-rigidità e l’affida al buon Bernal/Stephane, come incarnazione della prima coppia, contrapposta alla seconda. Tuttavia, un po’ per confondere le acque, che sarebbero troppo chete, e un po’ per incapacità di dominare la materia, Gondry sfaccetta la caratterizzazione del suo personaggio: 1. un viziato ed eterno bambino, borghese e capriccioso; 2. uno schizofrenico, con evidenti problemi relazionali, verso il quale avere pena; 3. un meraviglioso sognatore, creativo e poeta. Ma la plusvalenza di Stephane, invece di essere un pregio, diventa un limite, nel momento in cui ogni altra scena od episodio del film è volto a sostenere, in modo didascalico e compiaciuto, la tesi del “sognatore contro la grigia realtà”. Gondry viene dai video-clip musicali e si vede: tutto è accattivante e giovanilistico, ritmato o gradevole, ma, in fondo, superficiale. L’idea, poetica e affascinante, del conflitto sogno/realtà e dell’incomunicabilità tra creativi, che ispira tutto il film e lo rende a tratti piacevole, viene tradita da un’eccessiva linearità di intenti che stonano con il concetto decantato e con lo stile visionario. A tal proposito, splendide le coreografie e gli effetti speciali «poveri», ma sono molti i debiti con la poetica di Tim Burton. ** http://lemierecensioni.blog.tiscali.it/